當代美學的時光顯化

　在藝術家的創作裡，所有現象都是意識的外化，美學觀點不只是由外在形貌傳達，它也依附於真實的氣息、抽象的想像等故事情境，乃至對於身體知覺的交感。在這些思維結構的彼此嵌合中，每個部件都呈現了時光與情感運行的鮮明動態，在戲劇化的展演當中，分秒的變化融入了尋常的日日夜夜，這些概念介入了意念觀想的持續交流，收納著時光終將成為歷史的紀錄，而最終化為11月專輯「對照記」的靈感索引。

　當代女性不斷拓展著縱深遼遠的心境，「她：鏡觀時代」專輯，由國立故宮博物院年度院慶特展「她─女性形象與才藝」開篇，帶領觀眾盡覽由唐、宋至今，散發光彩的女性身影。同時專訪臺北市立美術館館長林平、台北當代藝術館館長駱麗真、高雄市立美術館館長李玉玲，分享她們對於美學感知、藝術收藏、館藏計畫與美術館營運之道的時代眼界。 　林平對於策展的浪漫想像，不只停留在想像階段，更能善用極佳的理性思緒，提顯出處於重重霧幕中的主體與脈絡，在承接歷史之後，為北美館開拓出更為宏大的視野與當代史觀。駱麗真認為，美術館所扮演的角色便是在梳理過去的同時，嗅聞時代的前兆，將眼光放遠，做好各方面的研究，並以適當方式展示，同時兼顧教育推廣的功能，長期培養社會大眾的美學意識，扣合歷史事實與文化風情，徹底扎根台灣的藝術教育。為高美館這艘大船掌舵，李玉玲超越「南島」，看見「大南方」不一樣的處境，期許迎向更遼闊的視野，藉由「泛南島」將南島帶向接軌在地、銜接全球的狀態，並透過策展，讓典藏品與每個世代／時代對話。

　身為藝術的傳信史，為藝術而生，魏蔚是當仁不讓的主掌者。對她來說，與藝術同在，從來不只是工作，更是願景。從麥肯錫、佳士得到國際藍籌畫廊的亞洲當家，主理高端二級市場的藝術品交易，魏蔚以終生堅持的信念，與所有喜愛藝術、熱愛藝術之人，分享生活裡無可或缺的能量。如今回望，「藝術」真是魏蔚人生裡唯一的選項，她與《藝術收藏+設計》分享個人的成長、職涯、她投身藝術產業的啟發，以及為《藝術收藏＋設計》執筆「哈佛隨筆」專欄的內心點滴。

　人類的個體自我與自私基因，多年來一直是進化論探究的重點，而個體的學習、認知與記憶，亦是影響自我與自私協調運作的關鍵之一。當一個人認定了所謂好壞對錯，言行舉止也會對照反應，但有時理智也會突然斷片，由內心底層的慾望主導行動。藝術家也是一個現實存在的個體，黎薇的創作是善用自己對媒介操控及形象掌握的能力，探究對於人性及社會議題的思考，同時也讓觀者不自覺地成為行動參與者。

　「設計是民主化的藝術。好的設計需要應對社會的所有需求，因為它是一種共通的、多重向度的語言。所有與創意相關的事情，最終將會造就整個世界。」上海當代藝術博物館設計中心舉辦「M/M上海製造」展，回顧縱橫於音樂、藝術與時尚領域，代表著未來派創作思維的M/M（Paris）工作室近30年的設計生涯，進而探討設計如何在跨越時空的文化語境當中獲得轉譯與新詮。

　美國心理學家霍華德．加德納（Howard Gardner）在1999出版的《智力的重構──21世紀的多元智力》一書提出「自然探索者智能做為第八種確認的智能」，鼓舞了我們的愛與意志，存心敬虔尋找昆蟲、植物、土、空氣、雲朵、斑光⋯⋯甚至陰影的內在力量。2020年規劃設計第三年的東眼山回森林家活動，便以「環境博物館」為題，邀請大家從自己的地圖，向森出發。回森林家的氣息是山行者的祕徑。光，影，聲，氣，栽種一座永恆的內在森林，這是魔法師的，森通信。