我們可以如何再思考「繆斯」

　因新冠肺炎疫情而順延一年舉辦的第五十九屆威尼斯雙年展即將於4月23日開幕，本屆主題「夢的乳汁」一名借自超現實主義藝術家利奧諾拉．卡林頓所作書籍，由塞西莉雅．阿萊馬尼擔任總策展人。

　本期威尼斯雙年展快報特別報導綜覽主題館參展藝術家名單、阿萊馬尼的策展理念與展覽架構，另簡介於綠園城堡和軍火庫的國家館展覽。威尼斯雙年展終身成就金獅獎於3月上旬公布，由德國藝術家卡特琳娜．佛瑞西和智利藝術家塞西莉亞．維庫尼亞同時榮獲。而俄羅斯國家館策展人與藝術家為俄羅斯對烏克蘭的軍事侵略表達抗議及遺憾，於2月底宣布退出本屆雙年展。

　繆斯（Muse）從古希臘神話中的女神，到往往指稱與藝術家（通常為男性）關係特殊的女人，她們為藝術家提供靈感來源、激發其創造性，抑或在其創作實踐上扮演具影響力的角色，但我們如果將繆斯理解為不僅止於形容對描繪此一對象的著迷，還可以是包含某種特定情境：藝術家在時代與文化氛圍的啟發下，這些對象對其而言能代表某種理想性或抽象概念的擬人化而促使他們反覆於創作中追尋，亦能試想跳脫單純的性別劃定來思考繆斯。

　4月專輯關於繆斯的再思考，周亞澄以維也納利奧波德美術館與巴黎奧塞美術館過去兩檔以經典作品探討裸男主題的展覽論述與作品回顧，爬梳男性裸身做為啟發不同時期畫家靈感和象徵文化之美的繆斯其形象與意義。陳傳揚從攝影家史提葛立茲為其妻子、藝術家喬琪．歐姬芙拍攝的作品切入品味兩人的關係，以及他們在創作上的相互影響，已然超過單向的男性凝視。黃其安以倫敦皇家藝術學院現正展出之「惠斯勒的白衣女子：喬安娜．希弗南」展覽中，詹姆斯．惠斯勒以他的繆斯喬安娜所創作的「白色交響曲」三部曲為著眼。後兩者均可見到藝術家鏡頭下／筆下的繆斯如何體現創作上的思維。

　歐姬芙在丈夫過世三年後移居新墨西哥州，赴往她心之所向已久的廣袤荒漠，拾掇從土地、景觀提取的滋養與靈感轉錄至畫布上，本期名家傑作單元聚焦這位美國現代主義藝術家身心全副浸潤於自然及環境的感知所獲得的創作能量與作品。

　美術館行政單元，曾任2018年國際陶藝雙年展策展人的藝術家邵婷如專訪荷蘭歐洲陶藝中心總監蘭迪．詹，談論該機構的沿革與經營機制，並分享她於2019年駐地期間的觀察與交流。 　由財團法人陳澄波文化基金會和中央研究院台灣史研究所共同發行、藝術家出版社出版的《陳澄波全集》合計十八卷，由蕭瓊瑞擔任總主編，在學界和家屬的努力下歷經近十年編纂，終於3月正式出版完竣，對於台灣歷史以及美術研究均意義非凡。