再探田野

　2015年《藝術家》雜誌曾將「田野」列為「藝術十年關鍵字」之一。時隔四年，隨著創作與策展方法的日新月異，台灣藝術家的「田野」技藝同時與日俱進，創作中與他人相遇、書寫歷史、再現真實，以更為細緻的手法一再為「田野」重新定義。

　本月專輯中，龔卓軍再論「藝術家做為民族誌者」，以藝術家李俊賢為例重探當代藝術中「非生產性田野」的可能；人類學家林徐達討論眾聲喧嘩的當代藝術如何以其「不確定性」，回應當代人類學的價值與精神；曾在國立高雄師範大學開設田野調查理論課程的簡子傑，以其學院經驗，以及南台灣藝術家的創作與實踐，重新審視將田野視為「方法論」背後的知識焦慮。同時，亦從陳伯義、黃亞歷、郭俞平、許家維四位取徑各異的藝術家，看見台灣創作者如何在資料採集與訪談考查之中，脫逸於科學建制化的語言，以各自的視覺語彙轉化獨屬於他們的「田野」經驗。

　藝術家並非民族誌者，所謂「田野」，或許也僅是觸及社會、歷史、他者乃至於自身的另類途徑。此次再探田野，我們或能藉由對於當代藝術的嶄新眼光，再一次重返／反寫田野。

　本期封面藝術家江明賢，於8月在北京中國美術館舉辦「雲月八千里─江明賢墨彩巡迴展」，後將依序巡迴至南京江蘇省美術館、四川成都杜甫草堂博物館，以及首爾中國文化中心展出。由藝術家出版社編輯印行的「臺灣美術全集」第38卷《江明賢》也於本月付梓。

　2018年6月，台北故宮舉辦「千年一問—鄭問故宮大展」，在國內引發關於漫畫此大眾文化取向的作品進入博物館「殿堂」的相關思考。今年，坐擁傲人古美術典藏的倫敦大英博物館推出為期三個月的「漫畫マンガ」特展，為日本海外綜合性的重要大型漫畫展，在本期國際藝壇單元中有精采的現場報導。對於花都巴黎，古往今來的許多人們對這座城市懷抱浪漫的想像，巴黎小皇宮美術館與浪漫時期博物館聯合推出「浪漫時期的巴黎，1815-1848」，本期國際藝壇單元有詳盡的介紹。當代藝術家阿雷斯．凱茲與西恩．斯庫利無獨有偶地於近年各自以曾受啟發且心儀的經典名畫為靈感創作新作，分別於巴黎橘園美術館與倫敦國立美術館展出，在報導中我們能看到他們如何以各自藝術語言重新詮釋經典作品。

　發現美術館單元介紹位於西班牙埃爾納尼的奇利達美術館，該館佔地約11公頃的戶外花園散布藝術家的四十多座巨大雕塑，供觀者隨興遊賞。該館自2000年開幕，至2011年因財務問題暫停常態開館而須透過預約參觀，今年4月重新對觀眾打開大門，並推出「奇利達，回聲」特展。

　同樣擁有雕塑公園的庫勒─穆勒美術館位於荷蘭中部的奧特羅，於去年迎來成立八十週年。藝術視界單元回顧創辦人海倫．庫勒的收藏歷程與美術館和雕塑公園的設立始末，以及它如何在第二次世界大戰期間成為藝術作品的重要庇護所。