天涯海角．文化樂旅 ──奧能登國際藝術祭

奧能登國際藝術祭

金澤美術工藝大學學生於木之浦海域公園裝置作品，圖為野中一陽作品〈人魚〉

　可望與越後妻有、瀨戶內藝術祭並稱「日本三大藝術祭」的「奧能登國際藝術祭」，於能登半島最末端、孤懸於日本海的石川縣珠洲市舉辦，在這號稱「日本最偏遠的藝術祭」中，北川富朗再展深厚的策展底蘊，邀集11個國家、39組藝術家的堅強陣容，於此天涯海角，與當地人文風土深度對話，創作出眾多動人作品。
　藝術祭活動至10月22日，期間適逢秋季祭典，幾乎每天可見數公尺高，甚至十數公尺高的「切子燈籠」（キリコ，簡稱「切籠」）和遊行行列。祭典的高潮是在地主家中，用酬神料理舉辦奧能登獨特的「邀宴」（ヨバレ）習俗，歡迎愛好藝術的旅客同歡，體驗在地飲食文化。
　三面環海的珠洲市，距離能登機場約一個小時車程，從金澤前往則需兩個小時車程。位處北陸的珠洲，自古是與大陸交流的據點，當地擁有豐富的自然生態環境，保留著傳統祭典和飲食文化。能登的「里山里海」被認定為世界農業遺產，當地保留的曬稻、海女等傳統農林漁法，能使人類生活和自然環境維持平衡，守護生物多樣性，同時孕育出豐富的文化、景觀，是世代傳承的重要區域。
　此地雖曾是海洋文化全盛時期的一顆明珠，然而珠洲隨著現代化發展的重心從海路轉向陸路，導致人口急遽減少，遭遇鐵道廢線、空屋滿街的命運。於是自2013年起籌備「奧能登國際藝術祭」，實行委員會於三年半內，投注了四億日圓，期望藉此宣揚地方魅力，吸引更多人口來此定居。
為期50天的藝術祭，吸引日本和世界聚焦此地。珠洲市長泉谷滿壽裕希望用當代藝術表現珠洲的潛力，改變中央和地方的思考模式，換個角度「讓珠洲市成為中心」，重新連結日本海。本屆藝術祭成果如獲議會肯定，未來將朝三年一度的方式持續舉辦。
   
左‧深澤孝史於笹波海岸發表〈神話的延續〉
右‧岩崎貴宏將兩噸鹽搬入森腰的古民家，發表作品〈小海半島的舊家大海〉

海洋與鹽田
　北川富朗帶著聚集了各場館策展人、藝術家、文化人、媒體的考察團，沿著海岸線，一邊欣賞蜿蜒沙灘和陡峭懸崖的景色變換，一邊介紹藝術祭。他說：「三個月前有家餐廳倒閉了，我們卻要在那兒做一家『最偏遠的俱樂部』。希望透過藝術祭，找回更多的可能性。」
「漂著神」信仰
　古代人認為海的彼方是眾神的世界，流傳著迎神的習俗。珠洲是古代遣唐使進出的重要港口，許多文化和使者經由日本海來到日本，包括乘船而來的人，和船載的物品等，海上來的東西都被敬為「漂著神」。在外浦地區有大約60座祭祀「漂著神」的神社，因此「漂著神」信仰也成為本屆藝術祭的關鍵字之一。
          
左‧小山真德於栗津沙灘創作鯨魚主題的〈最遙遠的漂著神〉
右‧塩田千春於舊清水保育所（托兒所）創作〈載送時光的船〉

漁與鯨
　寒、暖流交會的能登半島海域，蘊含豐富漁產，其中捕鯨傳統受到關注。鯨魚的經濟價值高，除鯨魚肉可供食用，從鯨骨到油脂都可充分利用，過去補一條鯨魚，可以讓整個村裡的人們活上一個月。因此鯨魚對於當地人而言，猶如白象之於泰國，被當作神一般祭拜。
木之浦湛藍海岸
　然而如同珠洲市長的活潑發言，珠洲人仍然充滿活力和幹勁，這或許是在北陸冬季惡劣環境的生活所鍛鍊出來的。北川富朗提到，儘管珠洲有著許多人去樓空的民房等閒置空間，外觀卻都維持得相當整潔，毫無頹圮之相。

上左‧吉田曉子和木之浦集會於姜秀瓊《寧靜咖啡館之歌》電影場景創作〈海上最遙遠的茶屋〉
上右‧ 2011年威尼斯雙年展美國代表阿羅拉與卡爾薩迪拉雙人藝術組合，於木之浦海岸發表〈船首方位與航路〉
下左‧德國藝術家雷北格於舊蛸島驛周圍裝置作品〈Something Else is Possible〉
下右‧河口龍夫於廢棄的上戶車站創作〈小小的失物美術館〉

荒煙蔓草中的鐵道
　能登鐵道過去曾通行珠洲，如今僅行駛到能登半島中央。本次藝術祭，許多藝術家選擇在荒廢的車站和車廂創作。印度藝術組合Raqs Media Collective於舊上戶驛發表作品〈現身〉，入夜之後點亮作品燈管，彷彿廢棄車站靈魂出竅。

空屋演繹時光劇場
　「我經手的空屋都只有好神。」和閒置空間打過無數次交道的北川富朗，對自身的氣場非常有自信。木雕家吉野央子作品〈JUEN光陰〉將休業的酒吧改造為沒有水的「水族館」。金工藝術家角文平，利用本江寺的倉庫創作〈剪影工廠〉，以大海為背景，上演珠洲物語。
居民動員共同創作
　藝術祭動員了當地人協助作品的製作、展示及介紹等，還有許多居民參與製作的作品。身兼「左官技士」（灰泥粉刷職人）的藝術家村尾佳州子於赤神的小屋創作〈海螺之家〉，海邊倉庫外牆將近兩萬個珠洲特產海螺的貝殼，就是今年夏天由當地居民與外地志工們協助貼上的。

　中國藝術家劉建華於受訪時評價本屆奧能登國際藝術祭，似乎道出了許多人的心聲：「北川的策展團隊非常有經驗，在越後妻有和瀨戶內藝術祭成功的基礎上，奧能登藝術祭保持了很高的水準，又和以往的藝術祭有不同的角度。每個藝術家選擇的創作據點非常到位，這是因為藝術家充分到當地生活、考察，感受當地的文化，再把自己的藝術融入環境中。雖然是第一屆，水準之高有點出乎意外，許多作品非常精彩，有些作品讓我非常感動。」
　在考察團巴士上，北川富朗望著車窗外的景致，播放昭和時代歌曲，一派輕鬆。他說：「藝術祭最重要的，就是含納了旅行的規畫。」奧能登國際藝術祭，是可以滿足現代人文化樂旅需求的選項。

★本文為文章節錄，更多精彩內容，請見2017年10月號121期《藝術收藏＋設計 Art Collection + Design》雜誌