一個國族的靈魂：黑人權利時代的藝術──倫敦泰德現代美術館特展

一個國族的靈魂：黑人權利時代的藝術​

倫敦泰德現代美術館特展 ​

 

黑色力量的崛起
「一個國族的靈魂：黑人權利時代的藝術」以藝術團體「螺旋」做為序幕。踏進展間，首先映入眼簾的是諾曼．劉易斯（Norman Lewis）的黑白抽象畫，看似寂靜卻帶一股躁動，如一個樂章的開始，慢慢將觀者帶進探索黑色力量的時代。「螺旋」成立於1963年的紐約，這群自稱「黑鬼」的藝術家，在當時開始反思他們在美國社會的身分：是否存在一種「黑鬼意象」？成團兩年後，他們辦了第一場展覽，所有作品皆以黑白兩色呈現，延續他們對於自身意象的思考。諾曼．劉易斯的〈遊行行列〉為當時展品之一，他以抽象語彙描述1965年的賽爾瑪遊行。「血腥星期日」在劉易斯的筆下變得靜默，白色代表爭取平等的希望，反之黑色則是一切的流血鎮壓。作品〈美麗的美國〉亦以抽象表現主義式的筆調，控訴所有不公不義，標題是他對於美國的期望與失落。

   

同樣為「螺旋」組織的成員，洛梅爾．比爾登（Romare Howard Bearden）早於1930至1940年代就加入非裔美國人的自治組織，創作一系列的政治畫，其風格受墨西哥傳統壁畫影響亦具當時立體派的風格。到了1950年代末，比爾登開始進行照片拼貼的實驗，雖延續立體派構圖，加上超現實主義的魔幻張力，其拼貼畫卻帶有一絲現實主義氣息，每幅皆反映當時民權運動的狀況，致力於為非裔美國人權發聲。為了1965年的「螺旋」群展，比爾登擷取《週六晚報》的新聞圖片，拼湊成一組刻畫黑人生活的拼貼作品，包括黑人在南方農村地帶的傳統儀式，以及他們移居到北方大城市的日常生活寫照，其中雜揉比爾登的自身記憶，如描繪匹茲堡鋼鐵工人的〈記憶中的匹茲堡〉，便是他從南方移居到北方匹茲堡並於紐約安頓的那段歲月。

藝術如何為社會運動盡一份力？美國黑豹黨（The Black Panther Party）的例子可說是當時做到最全面的自治政治團體，特別是文宣傳播的部分。黑豹黨於1966年在灣區的奧克蘭成立，主要由三位領袖帶領，分別為胡易．紐頓（Huey P. Newton）、大衛．荷易拉得（David Hilliard）與包比．西爾（Bobby Seale），而藝術家艾莫利．道格拉斯（Emory Douglas）則是文化執行長。黑豹黨從一開始的武裝革命運動，到後來開始致力於社區服務，提供黑人醫療與教育設備，對當時非裔族群的貢獻不容小覷。這次展覽主要關注在黑豹黨所創立的《黑豹報刊》，展出道格拉斯所設計的封面與政治漫畫。其封面設計具有正向力量，而不以受害者姿態自處，色彩飽和鮮豔並帶有普普藝術的風格，整體符合黑豹黨對自身未來的期望與勉勵，如作品〈1971年8月21日，「我們毋庸置疑地會倖存下來」〉所言：「無論如何，我們都會度過這一關。」

   

除了文宣傳播，街道塗鴉亦是藝術在社會運動中的重要角色。1967年成立於芝加哥的OBAC（美國黑人文化組織）由藝術家與作家組成，在城市南邊創作了〈尊重之牆〉，並邀請當時的「黑人英雄」，包括市政領導者、作家、音樂家、運動員與舞者前來進行一連串的活動，在詩歌朗讀與各種表演下，凝聚黑人社區的力量，更證明街道就是他們黑人藝術家的畫廊。〈尊重之牆〉的精神感染了黑人族群，逐漸擴散到其他地區，包括波士頓等東岸城市，來自各地的藝術家紛紛群起將街道牆面做為畫布，用色彩噴灑他們爭取平等的聲浪。

同段時間，各地黑人藝術家皆群起以繪畫記載歷史性的時刻。紐約出生的女性藝術家費思．林格爾德（Faith Ringgold）在1963到1967年間發展她的「美國人民」系列，以她自視的「超級寫實」的手法，記錄民權運動的不同面向，特別是黑人族群的不公待遇，作品〈美國人民系列─死亡〉的流血衝突影射的即是1965年的賽爾碼遊行。達那．錢德勒（Dana Chandler）的〈弗雷德．漢普頓的門〉系列則指涉黑豹黨成員被芝加哥警察透過門槍斃的事件。最早的版本是描繪被子彈穿孔的門，但卻在波士頓的一項展覽中被偷，錢德勒最後直接在一扇門上創作，將那道門變成漢普頓的門，在不同時空中再現過去的不公，控訴美國警察對黑人革命者的暴行。

   

活躍於紐約與洛杉磯的藝術家大衛．哈蒙德（David Hammons）以繪畫結合不同媒材，以「身體列印」手法針對社會事件做出回應。1970年的〈不公正案件〉自1968年的芝加哥七人案，主角為黑豹黨核心成員包比．西爾，他在當時因涉嫌串謀煽動暴力而被控訴。哈蒙德延續他的身體列印實驗，再現西爾被拘禁在審訊室的狀態。他在自己或模特兒皮膚和衣服上塗抹油脂或人造黃油，再於木板或紙上「掃描」身體，呈現具X光效果的震撼。最後以美國國旗做為外框，諷刺以代表自由與博愛的國家，實則為沾滿鮮血的那雙毒手。巴克利．亨德里克斯（Barkley Hendricks）的自畫像〈超人畫像（超人從來不會拯救黑人─博比．西爾）〉則挪用西爾在審判時所說的一句話：「超人從來不會拯救黑人。」做為標題，幽默又帶批判性的態度，反諷當時美國民權運動期間的狀況。畫中，藝術家本人化身為超人，便是將自己納入歷史，不再等待他人主動將黑人劃入所謂「正史」的一部分，宣言式地告誡社會：「我們的命運，我們自己主宰。」

（全文閱讀510期藝術家雜誌）