大象藝術首次登場雅加達藝術博覽會

　雅加達藝術博覽會（ART JAKARTA）為東南亞區域藝術的核心，也是最受期待的藝術活動之一，經過十年和一場全球疫情大流行，2022年8月26日至28日再度於雅加達會議中心舉辦，由印度尼西亞當地一家集媒體、餐飲、酒店、汽車等業務為一體的控股公司MRA集團（Mugi Rekso Abadi Group）主辦，今年已邁入第十二屆，將有62家參展商，其中包括39家本地畫廊和23家國際畫廊共同參與這場藝術盛宴。

　大象藝術以「學術先行、市場在後」獨樹一格的畫廊品牌形象立基於台灣，以抽象、觀念藝術為畫廊的推廣主軸；自2007年成立以來，十五年期間不間斷的積極參與國際藝術博覽會推廣當代藝術，包括西班牙“拱”之大展、CONTEXT Art Miami、Art Central、Art Stage 、Art London 、KIAF、 LA ART SHOW、ART FAIR TOKYO、ART TAIPEI 等等，尤其2013與2015年更參與了二屆的威尼斯藝術雙年展，2022年首次參與ART JAKARTA，將於C7展位亮相8位藝術家作品包含：貝弗莉‧巴爾卡特Beverly Barkat、宋璽德Hsi-Te SUNG、林世雍Shih-Yung LIN、洪譽豪Yu-Hao HUNG 、許維頴Wei-Ying HSU、張若綺Ruo-Chi CHANG、黃贊倫Zan-Lun HUANG、黃至正Chih-Cheng HUANG，希冀透過藝術家們多元觀點與媒材的作品，帶給觀者於這場被形容為東南亞最大及最重要的藝術市場中耳目一新的視覺享受。

　來自以色列的藝術家貝弗利．巴爾卡特（Beverly Barkat），作品探索宇宙萬物質量、能量與動態間的變化，融合不同能量以減少身處環境的衝突與紛爭，她的抽象繪畫探索了美學與政治間的關係，並延伸到未來的社會凝聚力。

　擁有東京藝術大學博士學位的藝術家宋璽德，作品展現金屬的材料特性，並以精準、簡明、清晰的造形語彙著稱，將東方山水畫的筆法與意境，以對比強烈的鋼鐵材質表現出來，此外運用構成主義錯視現象創作脈絡，呈現出變化多端的圖案與繽紛的色彩的「幻境」視覺空間，激盪出更具深度與內涵的藝術表現。

宋璽德　桃花源2　2020　不鏽鋼、油墨印刷　33×27.5×2.5cm

　林世雍以自創的「香蕉人」作為畫作內的隱喻性符號語彙，藉由超現實的表現手法，展現出具隱喻的油畫作品，描繪出對於家庭、童年的晦澀記憶與感受；並以帶有強烈象徵的符號語言，訴說關於養育、依附與社會制約等複雜的家族情結，試圖傳達生命歷程中的心理狀態。

　洪譽豪運用新媒體與數位科技，探究現今萬華街區景緻遺留的「記憶圖像」，透過城市巷弄中不同時間軸向的歷史街道記憶，折射著人與環境的相互映照關係，反映著個體的生命游離經驗，感受在地文化的今昔記憶。

洪譽豪　無以為家-1　2020　燈箱　70×50cm

　許維頴東方調性的作品中，透過隱喻的視覺符號，承載多義的訊息，媒材與手法上的混合拼裝，絹布版畫印製手法佐以工筆手繪的堆疊，具體、明確的描述「人」的表象與「場景」的違和，藉此呈現脫離習以為常的觀看及思考方式。

　張若綺從生命的個體衍生，隱喻著從培養皿與顯微鏡中出走的微觀世界，對人與環境、時間與空間產生的情感效應，作品運用有機的線性紋理，排列構成的視覺引導，挪用書法拓印技法，將生命秩序中的規則打破再重組而產生新的變化，傳達一種「變」與「蔓延」的概念，呈現自我內在意識與外在訊息的流變想像。

　黃贊倫擅長掌握科技、未來文明議題，以跨媒材作品與獨特的思維觀點，挑戰著觀者意識、覺知、想像力與批判力，創作範疇涵蓋平面繪畫、立體機件、影像紀錄與空間裝置，試圖傳達人類欲征服物種的渴望與未來科技高度涉入人體的想像，具體而微地將廢棄電腦零件，轉化為嶄新的語彙，披露了現實環境的制約，探討當今科技時代下，對於擬真技術的恐懼反思。

黃贊倫　模型金魚02　2022　油彩、油色性鉛筆　88×88cm

　黃至正運用人體、動物與植物的局部為題材相互架接，形成既華麗又低調的視覺衝突，圍繞在死亡議題和情感抒發上，將手感的創作視為一種書寫，緊扣著那些消逝的美好或悲傷片刻，探討人的關係如何質變，在生命的循環課題裡，找尋另一種可能的答案。

　邁入第十五周年的大象藝術，期望推出的藝術家作品，藉由此次2022 ART JAKARTA的展出，吸引更多東南亞藝術愛好者以及國際當代藝術的關注。