以凝視解析時代感性

　你我眼前的時代，充滿著多元莫測的符號與隱喻。而他們，是在時光中漫遊的創作者，開放感官，進行提煉，步上關於美學意識的解謎之途，在生活的隙縫之間尋找故事，對百感交集的世界進行篩檢。他們企圖敍述的，不僅是關於他人生活的故事，而是更加紛繁的時代感性，藉此為一代人提供解析生活圖景的象徵。我們如何洞悉世界？不同的目光是否可以覺察到同一真實？切身的感受，如何向世界傳達才不至於失真？在你我眼中，藝術家不僅是敍事者，他們筆下的肖像也是有待詮釋理解的對象，畫中人物的身分、形象，與不同時空中的你我交錯，穿梭於有待拆解的線索，這便是6月專輯「時代肖像」嘗試開展的深度對話。

　當提及大都會博物館（The Metropolitan Museum of Art）時，可觀的數字組構出它的非凡之處──第五大道上超過200萬平方英尺的偉岸建築，典藏超過兩百萬件作品與文物，由十七個不同部門的策展人與學者共同管理，館藏包羅萬象，藏品代表著人類的文化與藝術史。它的歷史與發展軌跡，充分反映了當年仕紳期許藉由藝術榮顯這座都市乃至於美國榮光的願景。

　巴塞爾藝術展與全球主要合作夥伴瑞銀集團（UBS）發布2021年《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》，由著名文化經濟學家、《藝術經濟》（Arts Economics）創辦人克萊爾．麥克安德魯（Clare McAndrew）博士撰寫，分析了推動線上銷售額達124億美元的歷史新高的轉變，並針對受全球封城措施影響而下跌22%的藝術市場，提供深入的洞察和見解。

　2021年，巴斯奇亞作品於藝術市場續攀高峰。巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）作品〈戰士〉於3月23日在香港佳士得含佣金成交價達3.2億港幣，刷新了西方藝術品在亞洲的拍賣紀錄，高居「亞洲拍賣最貴西方藝術品」榜首。佳士得特別與HomeArt合作舉辦「RADIANCE」大展，見證著20世紀末革命性視覺語彙的誕生。

　傑克梅第（Alberto Giacometti）的作品隨「存在主義」的哲學風潮而起，他不僅是一名卓越的藝術家，更是一名背負著人類苦難的社會學家，用自己的雙手塑造出那個時代特有的社會責任與個人關懷。路易威登基金會的「牆外」項目特別於路易威登北京Espace文化藝術空間舉辦傑克梅第作品展，充分呈現藝術家高深的藝術造詣。

　宗教對於人類而言是一種神祕力量的指向，一種心靈的寄託，也意味著生命智慧的參悟。因為求學過程及生活中接觸到佛教經典、造像及廟宇僧侶，讓祝錚鳴從中得到啟示，她嘗試在畫作中搭建一座內在道場，透過不同精神載體的對應，在創作過程中不斷探問自我，並以畫筆傳達其融合幻遊與現實感知的歷程。絹本繪畫對於染色的細膩要求、工筆畫「三礬九染」的繁複過程，在她畫筆下，心思的澄淨，反映於畫中人物的眉眼動作之間，也在生命體與自然的對應之間呈現。

　坂本龍一從來就不是狹義定義下的音樂家，他的觀點、他的創作，向來都是圍繞著「藝術家」的思維在運行。當被問及「你從何處知道脫離常規的方法？」他的回答是：「中學時是德布西，高中時是沃荷，之後是高達。」坂本龍一不斷挑戰著人們對創作實踐的認知，進一步發掘藝術與音樂共伴創生的可能性。在創作的路上，他始終享受著一種懸而未決的迷茫，用具體行動拒絕成為一個可以被定義的人，而這，或許正是坂本龍一能創作出獨特音樂與藝術的主因。