創藝奇境之靈感新詮

　將今夜的夢化為明日的現實，是藝術創作發想的極致。藝術家將生活中的所思所感，甚至於夢與意識中的情節與情感進行再造，試圖呈現那些看來最為充分而精確的細節，多重策略的表態，實則在於表達奇妙境遇本身的難以琢磨。「奇境」賦予人的情緒與回憶難以複現，只能藉由反覆臨摹來逼近它，而後開啟了面向未來的回憶，恰如羅馬神話中朝向過去與未來不同時間的雙面之神亞努斯（Janus），借藝術家的視界搭建一座朝氣蓬勃的藝術景觀，而這便是8月專輯「奇境之遇」身入其境的祕徑所在。

　受到疫情影響，佳士得採用迎合市場需求和客戶收藏習慣變化的全新拍賣策畫形式，期許在不同世紀的作品之間建立嶄新的藝術連結。6月30日，佳士得倫敦攜手佳士得巴黎於今夏共同呈獻「20及21世紀藝術」拍賣系列，匯聚20世紀藝術大師以至當代藝術名家的傑作，取得自2017年以來歐洲夏季拍賣的最佳成績，總成交額達2億1257萬2174美元。

　倫敦蘇富比夏季拍賣「英國現當代藝術晚拍」及「現當代藝術晚拍」兩場拍賣共有50位客戶出席現場拍賣，拍賣同時透過蘇富比網頁及各社交平台進行全球直播。在所有參與者中，近半登記了網上投標。兩場拍賣的總成交額為1.56億英鎊／2.17億美元，亞洲藏家更是激烈爭奪心儀拍品，在當晚拍賣過程中踴躍出價競投且大有斬獲。綜觀倫敦蘇富比2021年至今所有拍賣，來自亞洲藏家的成交額已較去年翻了一倍。

　正於柏林舉行的「草間彌生回顧展──我在宇宙看見愛的花束」，指向以「沉浸」作為關鍵字的當代藝術創作，這場迄今在德國境內最大型的回顧展，展出其1940年代的早期素描、水彩畫及2021年最新的「我的永恆靈魂」系列作品，含括了近80年來藝術家創作的300多件作品，同時重現8件沉浸式裝置作品。草間彌生在作品中創造了介於繪畫、雕塑、表演、電影、工藝和時尚之間的獨特綜合體，消除了藝術與日常經驗之間的界限，波卡圓點在她的作品中無處不在，她的〈無限鏡廳〉裡閃爍的燈光也是如此，由於自拍文化，它們已經征服了全球的數位網路與社群媒體。

　紐約大都會博物館舉辦愛麗絲．尼爾（Alice Neel）大型回顧展「愛麗斯．尼爾：以人為本」，呈現尼爾長達70多年的藝術生涯，以及她所呈現的時代精神。在賓夕法尼亞州出生與成長的愛麗絲．尼爾被認為是20世紀最激進的藝術家之一，她的創作與生命歷程都展現出她對社會正義與人權價值的堅持，並試圖在作品中強調人性的尊嚴，因而使這個展覽格外切合當今的社會脈動。 　大疫來襲，人類生活無一不受衝擊。藝術場館除了配合防疫，策展如何回應當下瞬息萬變的勢態？克里夫蘭藝術博物館重啟後，舉辦「私密生活：1889–1900巴黎納比派藝術中的家庭」展覽，聚焦納比派筆下的居家生活，呼應防疫生活中與家人、同住者的親密互動，回顧19世紀末納比派的發展脈絡，聚焦納比派藝術家的畫作，略覽中產階級家庭的居家日常。

　從家鄉砍下的龍眼木、一顆不起眼的石頭與閃著紅光的霓虹燈管，像一個舊時的社會現場，奇異卻讓人感受到莫名的溫暖；以榫卯結構拼組的木料，以及張揚著四個角、不願服貼於牆面的畫作，讓人注意到那些在群體中仍顯現出自在性的個體。對於藝術家陳彧凡而言，木料是家鄉情感與記憶的連結物，它也是社會文化的載體，但即使經過加工改造，本質的差異依然可見，就如同社會中的人類個體。