織構未來希望的願景

　自然與園林是饒富象徵意義的場域，既承載著厚實的文化背景，也代表著人類與天地關係的理念表述。尋常陌土，看似世上再無奇事，但在有心人眼底，萬物皆有情懷。感官的豐盈聯想，來自無垠時空的偶聚，那些自然漸變的風土人情，指點你我拾起了心，凝練為5月專輯「綠映璞真」，在園林與建築之間和諧的自然協奏，開展而為具體而微的核心視野。那如夢境中的嚮往，造成了深刻的凝視，在有形世界與想像世界間的並行空間、在你我眼目之外的界域、在替代意識的切換下，成了凝止的靜態畫格。

　莫內「威尼斯」系列以光和色彩的純粹筆觸，展現了威尼斯最為引人驚嘆的美景，水都景觀精粹一覽無遺。他畢生僅造訪威尼斯一回，以37幅「威尼斯」系列作品淋漓呈現其無與倫比的景致。百餘年後，此系列中的〈威尼斯大運河與安康聖母教堂〉於4月20日適逢威尼斯雙年展盛典之際，歸返誕生之都，特別選於格里提宮（Gritti Palace）展出，隨後將在5月的紐約蘇富比現代藝術晚拍隆重登場，預估成交價逾5000萬美元。

　當山姆．杭特（Sam Hunter）將〈槍擊瑪麗蓮（鼠尾草藍色）〉選為其現代藝術經典著作封面圖像時，安迪．沃荷筆下的瑪麗蓮．夢露肖像，便成為20世紀最為人熟悉的標記之一，這件作品不僅是美國夢的化身，更是烙印於集體意識中的舉世公認經典圖像，儼如現代版的〈蒙娜麗莎〉。在5月的佳士得紐約拍場，這件來自安曼基金會珍藏、估價2億美元的鉅作，勢必將締造歷史。

　讓物件與圖像通過一段敘事得到歷史、根源與聯想，是藝術創作的特性。那一片像是鑲銅琺瑯裝置的〈彌留〉，竟是一隻貓在這個世界留下的最後印記的變形；那個以子彈射擊玻璃改造的〈星空〉，由貫孔形成的斷空延伸至實在界的裂痕，如此魔幻，讓人一時忘了現場在前一刻可能經歷的危險。趙趙在他作品中融入的現實感知，有一種遊走生死邊界的迷離感，就像是他在一次車禍中，頭撞擋風玻璃、眼冒金星醒來的體驗：生命原是既悲慘又浪漫。對他而言，藝術最難得的一點是它足以提供人們心理慰藉，也能開啟不同的想像，它反應了一部分真實，一部分虛妄，如真似幻的狀態，卻讓人感覺一切總有希望。

　韓國藝術家梁慧圭總是積極在作品中體現「雙重靈魂」的精神取向，其中最知名的正是她取材薩滿傳統打造出的神話生物。薩滿信仰的核心在於相信人類能夠透過儀式或各種媒介附魂的方式與天地萬物溝通，而在朝鮮半島蓬勃發展已有數千年歷史，這種精神與靈魂重疊的概念不僅被視為能夠促成生命從現世到來世的過渡，更能調解不同生靈之間的交流與和諧共榮，藝術家藉此探討將自我投射到另一存在、生命、事物或現象的可能。

　2022年第44屆普立茲克建築獎頒予建築師、教育家暨社會活動家迪埃貝多．弗朗西斯．凱雷（Diébédo Francis Kéré），他成為該獎項的第51位獲獎者。凱雷以作品向世人昭示：根植於當地的材料，能夠創造無限的力量。參與過無數非洲社區重建計畫的凱雷，深信建築具有創造改變能量的潛力，根據他的觀察，最好的建築就是社區居民同心協力打造而成的空間。身為首位獲得普立茲克建築獎的非洲建築師，凱雷以他的才華、智慧、社會責任心，在非洲大地上築造了一座座通向未來與希望的建築，為世界帶來了一場震撼人心的非洲建築巡禮。