二百零七件彩色圖版、一篇專文，結合精美圖版、文字解說、藝術家年表與中外藝術大事紀，以系統性的追溯，豐富的作品收錄，綜觀洪平順在廟宇裝飾、紙本彩繪、水墨創作上的藝術表現。

        洪平順（1946-）是臺灣戰後出生成長的第一代廟宇彩繪匠師，是同時代繪作廟宇彩繪數量最多、最具特色的一代名匠。16歲即以電影看板繪製踏入美術領域的洪平順，20歲時投入廟宇彩繪一行，早期繪製電影看板人物的西畫技法訓練，使其能精準掌握人物神情與面部明暗變化，在傳統彩繪中加入寫實概念，創作出活潑多樣、神韻靈動的門神、神佛人物畫像，樹立別具匠心的繪畫風格，在戰後興起的廟宇興修熱潮中，乘風而起，成為臺灣當代廟宇彩繪藝術的典範。

        1990年代末期，洪平順的藝術重心逐漸由廟宇彩繪人物、壁畫與天板畫轉向紙本創作，開啟其藝術生涯的新生篇章。創作題材橫跨民俗信仰中的人物畫像、風景寫生及現代市井生活等，以其一貫強調明暗、追求立體感的細緻筆法，和明麗卻不俗艷的古雅色彩，渲染出多元豐富的墨彩世界，展現廟宇彩繪裝飾之外的大師風範。

        本書集結洪平順多年來在傳統廟宇裝飾、紙本彩繪、水墨創作等藝術領域所展現的豐富成果，收錄之207件作品彩色圖版皆搭配文字解說，為讀者詳盡剖析其繪畫表現及創作風格；並結合由臺灣美術史學者蕭瓊瑞所撰寫的研究專文，綜觀其藝術生涯的發展與經歷，展現一代傳藝名匠的養成過程。全書另附洪平順個人年表與中外藝術大事紀，為洪平順從傳統至現代、從民俗裝飾至水墨創作的多樣表現，提供系統性的資料梳理與綜觀對照。