【04月│女性，身體與文化意識特別報導】科學與藝術中性別二元論的顛覆與重塑

科學與藝術中性別二元論的顛覆與重塑

阿達姆．法拉瑪維作品〈皮膚的拂動〉 Adham Faramawy, Skin Flick, video, 13 minutes 30 seconds, 2019

 

　倫敦科學藝廊本季的展覽主題圍繞著科學與當代藝術中的性別議題。有別於當代藝術展覽普遍將對於性別的構想設定在一個想像的階段，「性別：形塑與突破界限」（GENDERS: Shaping and Breaking the Binary）展覽除了討論性別的想像是從身體出發，還是從認知的性別出發的問題之外，也更概括了科學在這之中扮演了怎樣的角色的探討。更具體一點地說，在展覽的核心定義中，性別並不是人們本來所具有的，而是一點一點地處在一個形塑的過程中的，並透過在與他人的連結與互動中逐漸發現與詮釋，而非一個永恆不變的東西。

　在這個網路的時代裡，我們可以在社群媒體上以多個身分和狀態之間轉換。在現實中，我們使用外在的服飾來回應各式各樣的場合與規範，而在網路中我們也在不同的虛擬社群媒體裡切換著身分與帳號，來適應特定的地方和社區。透過當代藝術中的網路探索與創新時尚設計，這些作品在神經科學與文化中重新創建了鏈結。

丹妮爾．布拉思維特．雪莉作品〈我們之所以在這裡是因為那兒的他們不是〉 Danielle Brathwaite-Shirley, WE ARE HERE BECAUSE OF THOSE THAT ARE NOT, 2020. Credit: Danielle Brathwaite-Shirley

 

　以美國最高法院大法官露絲．拜德．金斯伯格為原型的電影《法律女王》（On The Basis of Sex）提出對應的概念：「我們必須先改變我們的思考模式，然後進而改變法律。」也如同巴特勒性別理論的觀點：身分不是固定的，亦不是穩定的，更不能決定我們的人格。酷兒理論的目的是建立一個超越身分的身分，打破所有可能使性別失去靈活性和包容性的困鎖，實現身而為人的自由與權利。經由創新的科學與科技，我們更能思考在這樣的時代中，我們對於自己或他人的性別還有何等可能的具體想像。