他曾經來過…──李二男的後現代靈光

他撐起了時間之軸，在油燈一開一關之際，彷彿各式藝術流派的的轉場，觥籌交錯地穿梭在時空之間。

　1930年左右，班雅明（Walter Benjamin）宣告了「機械複製時代」的來臨，他為藝術的特質提出了「靈光」（aura）的概念，認為藝術品的靈光，會隨著錄影、圖像複製終將消逝。然而，在近百年後，藝術的靈光真的如同班雅明所預言的消失了嗎？

　南韓錄像藝術家李二男善用後現代的語彙，利用影像動態的特性，在他的錄像作品中，呈現著「自然與人工」、「過去與現在」的浮光掠影。如同李二男曾經提到的：「所有存活的物體終將消失」，他的錄像作品強調了這些畫面存在的瞬時性，物體消逝的可能，同時凸顯了存在的必然，成為李二男創作的核心之一。

       
李二男　梵谷的杏花　2016　55吋影像裝置　8分5秒

　一件李二男的最新作品《重-生之光與松下觀瀑-2019》，他以朝鮮後期文人畫家姜彛五的《松下觀瀑》為地域之緯，零星的人類活動暗示著文明的起始，穿插著古今中外的經典作品。作品中李二男援引馬格利特（René Magritte）的戴帽男士，由他撐起了時間之軸，在油燈一開一關之際，彷彿各式藝術流派的的轉場，觥籌交錯地穿梭在時空之間。

  
李二男　重-生之光與松下觀瀑　2019　55吋影像裝置　9分26秒

　藝術家將過往的名作符號化，指涉著歷代經典名畫與大師，作為影像畫面的元素，與過往進行對話。李二男亦將作品螢幕的邊框，改為畫框的形式，似假亂真地在觀眾乍看是一幅靜態的畫作同時，對活靈活現的畫中人物為之一亮。這些特質形成獨樹一格、李二男式的後現代演繹，成為他利用機械為媒材，從中創造而出具有藝術家想像力的藝術靈光。他曾經來過…。

李二男　夢 NO.3　2007　49吋影像裝置　10分5秒