就是愛現
姚芳現代水墨創作展
國立國父紀念館 德明藝廊/2021年10月16日~11月3日
黃賓虹說:「畫有三:一、絕似物象者,此欺世盜名之畫;二、絕不似物象者,往往託名寫意,魚目混珠,亦欺世盜名之畫;三、惟絕似又絕不似於物象者,此乃真畫。」又說:「畫家欲自成一家,非超出古人理法之外不可。作畫當以不似之似為真似。」筆者經由發現別人忽略的美,從事物的不同面向現象中看到本質,於真實的生活中提煉後,悠游於有象、無象之間,大捨大取主客觀交融,雖難諧眾耳,卻仍要孤吹表述自己的胸臆。
姚芳 初放 2017 宣紙、水性顏料 68.5×68.5cm×4
此次的展出主題「就是愛『現』姚芳現代水墨創作」,主要的創作思維有三:
借鑒馬諦斯的「表現寫實主義」強調創造與自然拉開距離、追求單純而富於情感的審美結構,且朝向更主觀的「表現主義」發展。純粹憑直覺感受將墨與色彩率性塗抹,必要時則會選擇遮蓋性強的壓克力顏料增加層次及厚度,使畫面更顯深邃、神秘。最後再以理性的收拾畫面,使其形成有意味的形式。讓思想和形式返璞歸真,忽略細節描繪,強化情感表現,達到筆者欲追求的理想境界。
左|姚芳 夏正濃 2018 紙、墨、水性顏料 96×59cm
右|姚芳 荷魂(三) 2019 紙、墨、水性顏料 77×76cm
二、現代
筆墨當隨時代,現代與傳統融合,借古開今,形成筆者的繪畫語彙。唐孫過廷曰:「能在形質,妙在性情。」筆墨的技巧及感人的情思,二者缺一不可,而自然物件或社會生活是客體,畫家是主體。繪畫的變,應當隨自然而變、隨時代而變,隨畫家心境而變。在繪畫的常與變的對立統一中,要尊重客觀,更要有自己的獨到的見解,也就是要「我之為我,自有我在」以客觀為基礎,最後統一於主觀。除提升自我內在的藝術思維與涵養,瞭解當代藝術的觀點,再賦予傳統新時代的精神超出古人理法之外,於既有的基礎之上與時俱進。
姚芳 魚戲蓮葉間(一) 2021 紙、墨、複合媒材 29×96.5cm
三、線條
「線」現與音同。線條是筆者強調的表現形式之一。「線條」是水墨畫的基本元素,是展現創作者的情感與思維。不在意形與結構是否準確,而在意於墨筆的抒寫性及藉由恣意縱放的墨線構成特殊情調,畫面中的筆線、墨線或迅或疾、枯滋、蒼勁、秀媚、生澀、老辣等種種線質變化和線條的韻律感,在時而具象時而抽象的同時,除了是情感的堆積之外更著意於用筆變化較多的藝術風格。
姚芳 神遇妙境 2019 紙、墨、水性顏料 69×134cm
姚芳 超塵 2019 紙、墨、水性顏料 33×133cm
在藝術圈裡存在著許多慣性,藝術家若一味的媚俗,格調通常無法提高。正如人世間的習俗,羈絆了許多人;藝術工作者應該相信改變的力量,勇於不敢,方能海闊天空任遨遊。
姚芳 秋興 2018 紙、墨、水性顏料 61×93.5cm