對話泰納：崇高的迴響
浦東美術館／2024年10月1日～2025年5月10日
撰文／柳敏鈺（藝術家2024年11月594期）
上海浦東美術館與倫敦泰德美術館再度合作，於10月初推出大型展覽「對話泰納：崇高的迴響」，透過匯集泰納（J. M. W. Turner）約八十件油畫與水彩，全面展現其各個時期重要的藝術創作與理念。
步入展廳，展覽將泰納對光影的捕捉和癡迷呈現得淋漓盡致。展覽以八個單元緊密結合他旅行的歷程與喜愛的創作題材。觀者移步換景：英國風景、山間風貌、威尼斯的美景、海平線的神祕、天空與海的交融，都是藝術家對自然風景、對光影變幻的捕捉與熱愛。做為19世紀的「光影魔術師」，泰納作品呈以朦朧氤氳之態。從其早期作品就能看出他對光的癡迷。〈月光，米爾班克習作〉中，一輪明月的光亮在幽暗的畫面格外耀眼，似乎引領觀者感受泰晤士河的寧靜安詳。隨著其旅行腳步，可以領略阿爾卑斯山白朗峰的磅礴、目睹格勞賓登州的一次驚險雪崩、欣賞盧塞恩湖的寬廣與青綠、感受水城威尼斯的日出日落⋯⋯。
泰納 月光，米爾班克習作 1797年展出 油彩桃花心木板 31.4×40.3cm（攝影：柳敏鈺）
泰納 格勞賓登州的一次雪崩 1810年展出 油彩畫布 90.2×120cm（攝影：柳敏鈺）
泰納對自然風景的創作奠定他在藝術史上的重要地位，他改變風景畫的地位，讓人物不再是畫面最為主要的內容，而是依託於環境所聯想出的人物與故事。展廳中還隨機安置歐拉弗．艾利森（Olafur Eliasson）、沃爾夫岡．提爾門斯（Wolfgang Tillmans）、霍華．霍奇金（Howard Hodgkin）、理查．朗（Richard Long）等當代藝術家作品與泰納進行跨時空對話，揭示泰納的創作理念對後世藝術家的影響。