法蘭克．利歐德．萊特大型建築館藏

　獨創新意、堪稱20世紀美國最知名建築師法蘭克．利歐德．萊特（Frank Lloyd Wright），善於藉由空間規畫、光線與自然質地建材，展現宛如置身藝術品之中的建築作品。在長達七十年的專業生涯中，萊特於美國和日本的公私立單位均留下讓人印象深刻的有機建築空間，持續引發後人思考與學習。

　萊特自1910年代開始名聲鵲起，其簡潔的現代主義建築風格受到推崇，奠定先鋒之名。而後隨著歐洲現代主義逐漸沒落，1930年代以降較少受到矚目。1980年代初期，萊特文獻史料開始大量公開提供研究，同時美國漸興生態環境保育意識，萊特受到大自然啟發的建築理念，以及強調建築與周遭自然風景結合的核心概念，在順應時代需求下，學者專家對其研究方興未艾，並持續積極推動將萊特建築向大眾開放。

　大型永久館藏陳列於745展廳，簡稱「法蘭克．利歐德．萊特廳」，座落於館內美國藝術側翼區，是原本位於明尼蘇達州威劄達（Wayzata）的法蘭茲．利特（Francis W. Little）家客廳。利特家的地理環境居高臨下、俯瞰明尼多卡湖，建築原建於1912至1914年間，是萊特草原學派風格（prairie school style）的經典代表作之一。當時身兼律師與企業家身分的利特夫婦委託萊特設計夏季避暑住家，萊特自1908年起與客戶密切溝通，最後針對房屋建築、室內家具、玻璃窗戶、燈具等各項細節進行了規畫。

法蘭克．利歐德．萊特　法蘭茲．利特家的客廳　1912-1914　於「法蘭克．利歐德．萊特廳」展場一景 Courtesy of The Metropolitan Museum of Art

　大都會美術館收藏的利特家客廳結構無隔間牆，兩側相對應的窗戶可引入自然光，使通透的空間更顯明亮；周邊有訂製的固定式橡木木板壁架和座椅，天花板上則可見整排的玻璃燈飾。其中鑲有鉛框圖案的窗戶特別在低處留下大片留白玻璃，使人自室內望出便可欣賞到湖景風光。室內的家具和裝飾細節，甚至包含原本廳內的鋼琴外型，都由萊特所設計。