藝術做為抵抗之姿

　在新冠肺炎疫情進入第三年，人們仍在學著與變種病毒共存之時，俄烏戰爭的爆發再度翻轉了世局。回看歷史，面對時代的陡變、事件的發生與現實的景況，不同立場與意識型態的角力爭奪話語權，在當前也一再重演，而許多當代藝術創作與藝術家以個體回應，提供記憶、抵抗或其他詮釋方法的反思路徑。

　5月專輯以「複調敘事：藝術做為抵抗之姿」為題，著眼於近期國內外的展覽：林于嫣思辨在柏林漢堡車站當代藝術博物館「國族、敘述、麻醉：糾結和體現的歷史」所討論關於國家概念的多義性與另類社群的可能性；蔣嘉惠跟隨高雄市立美術館「沉默之間」展覽計畫展出作品與空間敘事所編織的問題脈絡，看到藝術家如何連結自身與時代議題；周亞澄從蘇施美術館「費麗莎．布爾什丁：瘋狂焊接」對藝術家的回顧，爬梳她體現其個人政治理念與女性主義意志的創作實踐；徐升潔評介費城美術館「輓歌：20世紀的哀悼」中論及以藝術承載、表現面對逝者的傷慟情緒，做為緬懷紀念乃至成為集體社會符號。

　本期國際藝壇單元為讀者帶來多個值得細加思忖或重新思考的展覽，包括紐約新美術館「費思．林格爾德：美國人民」、薩拉戈薩西班牙商業銀行文化中心「Non finito─未完成的藝術」、京都國立近代美術館「沙龍！雅與俗─京都大家與不為人知的大阪畫壇」；巴黎橘園美術館「印象派的裝飾─睡蓮的起源」和愛丁堡鴿舍工作室「壁紙藝術─莫里斯公司」探問「裝飾」本身可成就的價值與美感和這些藝術名家對「裝飾」的態度及理念。

　美術館行政單元，吳尚育與布蘭達．費南德斯．比雅紐瓦共同專訪馬唯中，她在訪談中分享擔任香港視覺文化博物館M+水墨策展人期間的工作、對於水墨定義與其當代性的觀點、過往策展的背後理念等，而馬唯中從今年4月起成為紐約大都會美術館現當代藝術部首位「Ming Chu Hsu與Daniel Xu亞洲藝術」副策展人。

　名家傑作單元介紹照相寫實主義先驅理察．艾斯蒂斯，從他的藝術養成和生涯際遇開始逐步辨證他的繪畫與攝影在創作實踐、畫面構成等方面的交集與關聯，與文中一同賞析其作描繪城市風景獨到之處的同時，也須注意到對艾斯蒂斯而言發展這樣的創作形式乃是源於自身生命經驗，實早於世人為其歸類的後設標籤。

　財團法人陳澄波文化基金會和藝術家出版社於3月底攜手舉辦的《陳澄波全集》出版完竣發表會，回顧前後十二年齊聚各方的支持與投入，為往後陳澄波研究的開展扎下堅實基礎，透過對發表會的紀實共同一表期許。