本以台灣1960年代以來的九位帶著「冷抽」傾向的藝術家為對象，包括：霍剛、莊普、胡坤榮、曲德義、蔡志榮、劉永仁、耿晧剛、宋曉明、吳東龍等，呈顯台灣在此一路向上的表現，也是采泥畫廊在系列抽象策展中，頗具風格特色與學術深度的一項獻禮。
被日本媒體譽為「亞洲至寶」的台灣漫畫宗師鄭問，去年3月因心肌梗塞辭世。文化部旋即於6月由部長鄭麗君主持召開工作小組投入「鄭問紀念展」的籌備，經過一年的研究策畫，「千年一問 鄭問紀 念展」正式於國立故宮博物院開幕。
泰德美術館以「裸」為主題推出的典藏展，自2016年起展開巡迴，從雪梨、奧克蘭、首爾至橫濱，巡迴至高雄市立美術館為最終站。展出包括羅丹、泰納、馬諦斯、畢卡索、竇加、雷諾瓦等名家作品，現當代藝術家如弗洛伊德等人的創作亦在展出之列。
本次展覽以「食藝作坊‧隱於中山」為想像，結合阿波羅畫廊「胡文賢油畫創作個展」，精選出旅居西班牙三十多年藝術家胡文賢的13幅畫作，其創作構圖色彩飽和又充滿空氣與光線的交織，呈現被人們忽視已久的視覺感受，展現出形而上的藝術境界。
此次於青雲畫廊(Cloud Gallery)展出的—精靈系列，洋溢著藝術家蔡政維對於生命、日常生活的關照及體悟，將其消化反芻，完整形塑呈現，其跨度極大的肢體動作、半扭轉的動態身軀、單一的腳部支撐點等，營造出強烈的視覺衝擊力。
王攀元作育英才無數、推廣藝事不餘遺力。……為誠摯表達對王攀元藝術成就的尊崇與懷念，國立歷史博物館將於5月4日至7月1日隆重舉辦「過盡千帆—王攀元繪畫藝術」大展。這項展覽將展出許多重量級的作品，以及畫家本人念茲在茲的畫作，甚至是首度問世的傑作，讓國人了解王攀元一生非凡傑出的繪畫造詣。
「我的作品看起來不像典型的雕塑。如果不具備雕塑的量感、空間感，以及獨特的感動，我就不能說是朝著偉大典範雕塑的目標邁進。」在大阪的工作室裡，吳本俊松向我們展示將於台灣個展展出的雕塑。橢圓形球體的邊際線上，佇立著一個個獨立的現代人。
大象藝術空間館於4月21日開始展出前輩水彩畫家－許汝霖「映色漫迴—許汝霖水彩個展」，數幅保存完善且珍貴的水彩作品述說著許汝霖的水彩創作生涯，也反映了台灣近百年來建構自身風景形式、史觀及人文價值時代歷程的具體縮影。
楊明迭是臺灣重量級的版畫藝術家，主要以玻璃、絹印、紙漿等為創作媒材，並將其運用於三度空間的雕塑與裝置。其藝術發展大致可分為四個階段：1985年以前為初期，此時為採取台灣民間宗教的攝影圖象為造形元素，並加以錯置的「萌發階段」。第二……
