王冕的壯遊
英國巴洛克的浮華藝境
關於君主的傳說皆是神祕而迷人的，日本君主是創世之神「天照大神」的後裔，西歐世界自中世紀起君主是上帝指定的代言人，一部沒有神話的歷史，彷彿輕如鴻毛。歐洲「君權神授」神化了君王的正統統御性，皆是天命之選，即便經歷了20世紀世界各地的民主化浪潮，王冕的重量在當代愈來愈輕。
英國歷史於現代化進程最關鍵的一年便是1640年，那年以奧利佛．克倫威爾（Oliver Cromwell）為首的清教徒們，推翻了查理一世專橫的君主制，但400年後的今日，英國皇室依然存在著全世界最具聲望的君主，「王冕」於英國17世紀末政權交替的歷史上，仿若一場「壯遊」，這頂王冕最忠實的紀錄，便是留存在藝術品上的痕跡。
「英國巴洛克：權利與幻想」（British Baroque: Power and Illusion）是史上首度專注研究英國巴洛克文化的展覽。2019年英國皇家收藏基金會（Royal Collection Trust）舉辦「查理二世：藝術與權力」（Charles II: Art & Power）一展，訴說17世紀中葉查理二世復辟後的「宮廷景觀」如何作為鞏固斯圖亞特王朝正統性的華麗示現，本次泰特不列顛（Tate Britain）聚焦的時間軸跨度更為寬廣，從1660年查理二世復辟到1714年安妮皇后之死，在藝術史的討論上，那是一段經常被忽略的時期，巴洛克的風采幾乎以法王路易十四作為展示奢華的核心人物。然而，對照英國的歷史，英國巴洛克的面貌隨著局勢載浮載沉，經歷過了君主的缺席，從鼎盛高峰至政權轉變的遞嬗階段。在本次展覽中，策展團隊展示了當時的名畫家──彼得．萊利（Sir Peter Lely,1618-1680）、戈弗雷．內勒爵士（Sir Godfrey Kneller, 1646-1723）和索恩希爾爵士（Sir James Thornhill, 1675-1734）等該時代炙手可熱的肖像畫家，以及許多從未面世的作品，嘗試探照那段散佚的英國巴洛克史料。
每一段歷史皆對藝術抱持不同的觀點，我們可以從貢布里希（Ernst Hans Josef Gombrich）的研究中大致了解清教徒對於豪奢態度的立場，他認為清教徒對奢靡的生活抱有敵意，這樣的敵意間接影響了英格蘭肖像繪畫的發展，若觀察17世紀英國肖像畫的畫師，大部分都是「進口的」畫家如凡．戴克（Van Dyke）等，還有大名鼎鼎的彼得．萊利，霍爾．班和凡．戴克皆是以聲名大噪的「外籍藝術家」姿態，被英格蘭貴族召喚，為他們繪製肖像畫。也因此，查理二世的復辟，其實並非代表君權的完整回歸，而是更接近一種中庸之道的統御風格，在制度上不同於共和也非君主制，而是近於議會制。值得關注的是，這樣中間路線的政治氛圍，讓該時代在文化開放上享有極大的自由， 不同於清教徒對藝術奢侈鋪張的想法，藝術儼然成為復辟時期查理二世宣揚國威最為精緻的武器。
相關報導：
【05月│巴洛克審美特別報導】宴飲與齋戒──近代歐洲的飲食藝術