12月專輯︰權力的肖像與再建構
權與名，肖像繪畫的意義形構──大都會美術館「都鐸王朝」特展與奇美博物館「時代的臉孔」
倫敦國家肖像藝廊的典藏中，最早的一幅人物肖像繪畫是作於1505年的〈亨利七世肖像〉。在1500年之前的英國，特定人物的畫像相對罕見，直到傳自歐陸的文藝復興人文主義思想的影響所致，促使個人肖像的需求逐漸增加並發展英國的肖像文化。紐約大都會美術館於10月推出「都鐸王朝─英格蘭文藝復興時期的藝術與王權」，梳理都鐸王權在其實暗流湧動的政治與社會時局下，如何透過藝術成功地建構、鞏固和宣揚其統治威信⋯⋯
以愛之名：洛可可盛世中的宮廷藝術與肖像政治──凡爾賽宮「路易十五：君主的熱情」
此次「路易十五：君主的熱情」展出的〈繡台旁的龐巴杜夫人〉出自弗朗索瓦─宇伯．杜埃之手，是她生前的最後一幅委託肖像，畫中的她要比法蘭索瓦．布欣的數幅肖像畫作更顯賢淑而內斂，可見聰慧如龐巴杜夫人，相當清楚並精明地隨著自身在宮中身分的轉變，巧妙運用視覺圖象穩固地位，成功將洛可可意涵從輕快的處世之道轉化為一種化解身分與性別階級的有利工具。
詹姆斯．范．德西的肖像攝影與美國「新黑人」形象的建構
黑人攝影師詹姆斯．范．德西是哈林文藝復興的領軍人物。本文將縱向比較范．德西攝影作品與18世紀、19世紀視覺文化中黑人形象的差異，以及橫向比較其作品與1930年代其他知名攝影師的黑人肖像題材作品，以彰顯范．德西肖像作品對於種族形象建構所起到的特殊且不可忽視的作用。