我的本質，我的腐朽––紐約新畫廊「埃貢．席勒：如人風景」
愛慾、情色、赤裸，這些形容詞毫無疑問地已難與埃貢．席勒切割，他同時是一位才華橫溢的風景畫家那一面也因此經常被忽略。事實上，席勒從孩提時代起就是個充滿熱忱的大自然觀察者，風景在他的創作中扮演著至關重要的角色。席勒最早的油畫從風景開始，這類題材直至逝世一直是他藝術生涯的焦點，風景畫也因此佔據其作品集最大的比例。
揭露隱蔽視角，另闢跨文化的溝通橋梁倫敦海沃德美術館「梁慧圭：閏年」
在談論作品時，梁慧圭曾表示：「我的作品是一個過程，一個不斷變化的空間探索。這些材料不僅僅是物質，它們擁有歷史、記憶和未來的可能性。」這段自我詮釋反映出她對物質世界的深刻理解，以及她如何透過藝術來挖掘材料背後的複雜性。她的作品既是對當代社會問題的反映，也是一種探索人類存在狀態的方式。
曠世奇才的理性與詩意––倫敦國家藝廊「梵谷：詩人與情人」
「梵谷：詩人與情人」是倫敦國家藝廊首度策畫的大型梵谷專題展，亦是慶祝該館成立兩百週年的活動之一，而今年也正好適逢館方購藏〈向日葵〉與〈梵谷的椅子〉一百週年。透過館方精選的畫作，含括油畫與素描，我們能看見一個不為人知的梵谷──那是一位意圖清晰、深思熟慮、雄心勃勃的知識份子藝術家。
復生活檔案的觀看場域––未來首爾「雷菲克．安納多爾─地球的回響：活檔案」
相較於其他展出作品，「機器幻覺─大型自然模型」可以同時觀看寫實的圖象資料，以及如同正在依據線條、顏色等條件重新運算出時刻變化的人工珊瑚。在生成轉變間，對物種消失與可取代性的恐懼和緊張感油然而生，從而迫使我們走回二樓以平視的角度正視安納多爾的大聲疾呼，同時才有機會讚賞展場的空間屬性帶給我們彈性觀看的機會。
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
  • 快速選單：