達達主義開拓者與他的藝術家族

達達主義開拓者與他的藝術家族

「杜象家族」特展

費城美術館／2018年8月18日～2019年8月11日

　位處市區的美國費城美術館（Philadelphia Museum of Art），因建置於至高點而擁有絕佳視野，來訪的群眾登高至美術館的廣場與大門時，向外遠望，可將饒富人文氣息與秩序感的費城市景盡收眼底。費城美術館為全世界收藏馬塞爾．杜象作品最豐富的館所，是研究杜象與達達主義的學者必訪之地。此次館方推出「杜象家族」特展，引領觀者至一個杜象較少被論及的背景與網絡──他的藝術家族，藉其與兄長傑克．威庸（Jacques Villon）、雷蒙．杜象─威庸（Raymond Duchamp-Villon），以及妹妹蘇珊．杜象─克羅堤（Suzanne Duchamp-Crotti）和妹婿尚．克羅堤（Jean Crotti）等人的作品，梳理杜象與家人之間的關係，了解提供杜象藝術養分的豐碩沃土。

 

　出身法國諾曼第的杜象，成長於重視藝術與文化涵養的家庭，父親尤金（Eugène Duchamp）與母親露西（Lucie Duchamp）的七個孩子中有四位成為藝術家，其中杜象更在世界藝術史中成就獨自的篇章；杜象的外祖父埃米里．弗德里克．尼寇爾（Émile Frédéric Nicolle）是畫家及雕刻家，他鼓勵外孫們接觸藝術，也曾為他們支付部分學費。展覽入口處的杜象與家族成員照片，讓觀者可透過一張張的黑白攝影感受到他們自信的神情與氣質。

　展場的第一件作品是杜象的名作〈下樓梯的裸女（一號）〉，他曾以此主題創作過系列作品，而〈下樓梯的裸女（二號）〉是未來主義的代表作之一。「下樓梯的裸女」系列作品基本上以單色調為主，藉由對色彩的抑制讓觀者將重點放在造形與線條的探討。畫中隱約可辨識人體局部的圓錐形、圓柱形以及被切割的各式幾何形體，共同建構出近乎抽象的人物形象。杜象採用幾何形體分割的手法，顯然受到立體派的啟發，然而有別於立體派對於同一物象在不同視點的探討，「下樓梯的裸女」系列作品的重點放在同一物象於不同時序的移動。即便杜象認為自己並非受義大利未來派影響，但畫中重複幾何形體的「複影」效果，其帶有節奏感的形體排列及線條的律動軌跡，確實都使此系列作品更貼近未來派的理念。

 

　在〈下樓梯的裸女（一號）〉旁陳列的是雷蒙的雕塑作品。雷蒙原先與長兄傑克．威庸於1894年左右前往巴黎求學，最初在巴黎索邦大學攻讀醫學，然而一場大病迫使他放棄學業；歷經長期休養後轉而投入雕塑領域，並以之為終身事業。在作品〈伊索〉中可見雷蒙捨棄刻畫細節，致力於呈現人物的心理狀態，將對象物作幾何形的塊面簡化。浮雕作品〈狗〉與〈公雞〉，前者的身軀以圓弧形曲線分割而成，頭部則採大的角柱形表達，塊面鮮明、具有立體派的特色；後者的羽翼運用圓弧形與彎曲柱體表現，誇張的大腳與碩大的雞冠流露它的神氣活現，設色後的銅鑄頗具裝飾效果。造形相近的〈小馬〉與〈馬〉形體皆近乎抽象，由柱體、圓錐體等構成的身軀隱約可辨識出馬蹄與馬背的形象，帶有機械感的大膽造形深具立體派的實驗精神。