3月專輯：MINDFLOW 原相．心流
跨越時空的孤獨冥想──杜馬斯見波特萊爾
法國詩人波特萊爾近期適逢誕辰200週年，不僅詩篇再版、郵票發行，在疫情期間透過各種虛擬性質的活動，舉國歡慶這位19世紀現代主義詩人的200歲，而奧塞美術館（Musée d'Orsay）更是座足以召喚波特萊爾的魔幻場域。讓館藏作品與當代作品「對話」的展覽形式，在現今擁有豐沛藏品的現當代美術館極為常見，讓「現代」與「現當代」共振，使「現當代」對「現代」作出迴響。


 
表於情──從《情緒之書》看藝術中的情緒表現
為什麼我們在某些情境下會產生某種特定的感受 ？為什麼有時我們的情緒告訴我們的結論與理性思考完全相反？這些問題並不總是有明確的答案。由愛德華．傑拉德．修斯（Edgar Gerrard Hughes）編輯，紅石出版社（Redstone Press）發行的《情緒之書》（The Book of Emotions），以輕鬆的風格為讀者提供學習與理解情緒的方式。修斯在2020年取得倫敦大學瑪莉皇后中心的情緒史博士學位。書中結合心理學者、藝術史學者、歷史學者與詩人的文字，帶領讀者認識情緒的歷史、科學，與哲學，並透過遊戲、問卷、心理測驗與圖表，引導讀者關照日常生活中產生的各種情緒。

 
詩意、靈思與心性的轉譯──帕特．斯蒂爾其人其畫
帕特．斯蒂爾（Pat Steir）的畫作是顏料構成的瀑布。「在我的職業生涯中，我一直在尋找什麼，然後我意外地發現了瀑布。我花了很長時間去找到這種創作形式，但之後的一切就發生得非常迅速了。『瀑布』系列是我觀看中國和日本作品後的創作產物。」對斯蒂爾而言，她不是透過創作在表達自己，「我希望畫作能表達自身。這些作品最終既是一幅畫，又是事物本身。它們不是『我』或『自我』的展現；每一幅畫都是某件事物的展現。」

 
筆尖的眼睛──布麗姬特．萊利的素描與歐普繪畫
被視為歐普藝術（Op Art）關鍵人物的布麗姬特．萊利（Bridget Riley），從1960年代早期開始，就以系統性的方式對抽象的視覺語彙進行各種實驗。歐普為英語「視覺」（Optical）的簡稱，這種繪畫藉由色彩以及幾何圖形的組合，刺激觀者的視覺感知，造成動態的幻覺與錯視效果。然而，萊利作品的複雜性卻抗拒「歐普」此一單純的標籤。她繪畫中平行、垂直、波浪狀的條紋，以及菱形、三角形、圓形、圓點與網格等元素的組合，不只是視覺現象的遊戲，更回應了「觀看」此一行為的心理學與藝術史面向。