時尚美學
非裔離散群體的自我表述，以風格具現民主的力量 ──大都會藝術博物館「極致風華：裁製黑人雅士風尚」展
大都會藝術博物館服裝學院「極致風華：裁製黑人雅士風尚」（Superfine: Tailoring Black Style）展深入探討了時尚與風格如何豐富並塑造橫跨大西洋的黑人身分樣貌。展覽聚焦於「黑人雅士」（Black Dandy）的文化與歷史脈絡，展出歷史服飾與當代男裝設計，並結合繪畫、攝影、版畫等藝術作品，闡明了自18世紀歐洲啟蒙時期以來，至今仍延續於21世紀、由非裔藝術家與設計師所再造的風格與文化精神。
一生之褶，一世之藝 ──意象成詩，三宅一生的美學寄語
儘管「三宅之褶」讓他的設計於1982年登上了《藝術論壇》的封面，並被紐約MoMA永久收藏，這在當時對於時裝設計師來說是前所未聞的成就，但三宅一生在1996年與《紐約時報》的訪談中談到，自己對於將服裝視為概念性的藝術形式並不感興趣。從面料紋理到平面視覺，從服裝到人體空間，三宅一生的美學版圖自成一個哲思無盡的宇宙。
香奈兒與畢卡索的藝術浪漫在馬德里──馬德里泰森─博內米薩美術館「畢卡索／香奈兒」
香奈兒之於時尚，就像畢卡索之於繪畫，這就是「畢卡索 ／香奈兒」展覽的背景。馬德里泰森─博內米薩美術館將西班牙畫家和法國設計師相提並論，作為藝術家逝世50週年慶祝的活動之一，服裝、油畫和不同的物品出現在展場中，旨在頌揚設計師的女權主義， 並消除畫家近來傳聞有害的陽剛之氣。
一世奇想，於衣飾幻化，於檔案重現 ──亞歷山大．麥昆之心靈、神話與謬斯
亞歷山大．麥昆（Alexander McQueen）是研究20世紀晚期時裝史相當重要的研究對象，舉凡傳記、紀錄片、博物館展覽和學術論述，他的創作連結了著裝意識、性別、權力和表演等相關論述，他的創作是當今常見技術和實踐的早期創新者，包括數位織品印花、雷射切割和 3D列印、現場直播的時裝秀與時尚微電影，麥昆曾說：「在我的藝術表述中，時尚只是媒介。」