11月專輯︰2018秋季雙年展專輯
土壤下的有機蔓生——野根莖—2018台灣美術雙年展
沿著「野山海」進入整個展覽的根莖脈絡，逐步擴展至國美館大廳、「美術街」挑高廊道接續「野身體」、「野家屋」，以及二樓的「野史野影」、「野星叢」，即便是分屬同一子題場域的作品，藝術家之間歧異的藝術實踐方法與呈現形式，反映出台灣文化生態的多樣性，每個藝術家個體皆有自身依存的姿態與時空背景，因而提出具有創造性的探問，成為沃土之下四向蔓延增生的地下根莖⋯⋯
「野根莖—2018台灣美術雙年展」作品選介
陳宣誠與林彥伶共同創作的〈+300m野棲地〉運用重力，往上懸吊的即為台灣的山地地形，以重鎚下沉之處即是在這個地圖上消失的地方，如已被過度開發的平原、盆地，即多數城市聚集之地⋯⋯
野根莖．群島思維．復返史觀——斜坡民、海岸民眼中的當代性
人類學者林徐達在最後一次的撒古流「建築」講座回應時，提出他對於原民「野根莖」的藝術人類學觀察，其中對於台灣原民藝術家對漂流木的荒廢感材質特別有感應與表現，以及不少原民藝術家早年表現出來對於未來的強烈未知與虛無感，提出了特別的討論⋯⋯
既內且外的關係——雙年展與國家機構
「雙年展」之於國家機構的反思在2017年亞州美術雙年展的論壇上，不啻是一次具有時間與視閾期待差異的提點。亦即，不論雙年展在國美館的歷史語境裡做為省展的某種「現代」形式的轉型，它的誕生與國家機構和政策產生緊密的結構關係，這與國際語境上跳脫以單一機構運行模式的「靈活媒介」產生定義與實踐的極大差異⋯⋯