被埋沒五個世紀的佛羅倫斯藝術家––倫敦國家藝廊「佩塞利諾：揭露文藝復興大師」
弗朗西斯科．迪．斯特凡諾約1422年出生於佛羅倫斯的繪畫世家，由於祖父綽號「佩塞洛」（有「豌豆」之意），斯特凡諾因而暱稱「佩塞利諾」（意指「小豌豆」）。佩塞利諾的藝術遺產遠遠比他本人來得更長壽，後世的佛羅倫斯藝術家在許多方面從他的成就中汲取靈感。做為畫家和手抄本插畫家，他為教廷成員和梅迪奇家族完成許多享有盛譽的委託。
追求自然靈性的浪漫情懷––漢堡美術館「卡斯帕．大衛．菲特烈─新時代的藝術」
漢堡美術館在2023年12月的冬日為紀念卡斯帕．大衛．菲特烈（Caspar David Friedrich）誕辰兩百五十週年，推出特展「新時代的藝術」，展覽核心主題聚焦於菲特烈在風景的描繪中呈現的一種全新的人與自然關係，在19世紀上半葉，他遂成為推動風景流派轉變為「新時代藝術」的關鍵人物。
時間、存在與科學的本質辨證––倫敦海沃德美術館「杉本博司：時間機器」
「海景」可能是杉本博司最為人熟知也是技術規格要求非常高的系列，因為要達到他想要的畫面，必須將大片幅相機設置在懸崖等不易到達的地點，同時靜心等待沒有飛鳥、船隻和風浪干擾的一刻。只有水、空氣和光這三個基本元素，像是我們與萬古前的生命分享著同一個場景。
每一天的複寫，都是新的練習––紐約惠特尼美術館「露絲．阿薩瓦軸線」
當人們談起藝術家露絲．阿薩瓦時，吊掛的金屬絲雕塑似乎已成為她理所當然的一種身分。然而對阿薩瓦而言，繪畫才是她的生命重心，是「最快樂也是最艱難的事情」，而她著名的雕塑作品的想法也是源自繪畫。每一天，阿薩瓦花上數小時繪畫，她對材料、線條、表面和空間的探索性手法創造出令人印象深刻的作品，反映了她對生活的好奇心態與精熟的技法，以及對日常生活普通事物所隱含的美學可能性的興趣。
  • 11
  • 12
  • 13
  • 14
  • 15
  • 16
  • 17
  • 18
  • 19
  • 20
  • 快速選單：