洪侃　藝術始終來自於人

收藏家洪侃
 

洪侃，前北投文物館副館長，博雜好學，多才多藝。主要工作是為博物館尋找雅而不俗的文物和器皿，策畫展覽，整理庭園，修繕紙窗，發明具有文化內涵的餐飲。」在台灣工藝研究所發展中心於2015年出版的《好物相對論：生活器物》一書中，如此介紹這位年方不惑的文化青年。研究藝術也收藏藝術，擅長書法、篆刻、工藝和生活美學的洪侃，一般外界對他的印象大多聚焦在文物或古物範疇的賞析和研究，然而少有人知的是他同時也是位雅好當代藝術的收藏家—從2000年開始，洪侃展開了他關於當代藝術的收藏，十幾年的時光中，他已藏有50至60件的相關作品，這其中，每一件都有淵源，都有說不盡的個人故事。

  
左‧蕭一 小沙彌 樟木 13x9x9cm 1988
右‧洪侃收藏的約翰．勞倫茨．延森1850年畫作 Jensen Johan Laurentz, A Still Life With Flowers in A Glass Vase, Oil on Canvas,  22.5×15.5cm, 1850
 

關於藝術，出生於中國安徽的洪侃說早年的記憶來自於父親每逢年節，以毛筆書寫許多寓意吉祥的春聯，「我爸爸原本學的是電機，後來為了躲避文革，遷居到安徽的梅山水庫從事魚類的養殖。小的時候我曾經看過他用書法寫大字報，平日閒暇也會在家中畫畫。」洪侃笑說，基因這種東西真的會遺傳：「我自己一直有撿石頭的習慣，只要看到特別的石頭，就會想撿；幾年前，我帶父親去墾丁，竟然發現他有跟我一樣的行為。」而洪侃滿五歲的兒子，平日一樣喜歡塗塗寫寫，也讓他聯想到對於父親的記憶。14歲那年，洪侃離開出生地，經過香港隻身到台灣依親定居，正式展開了對於藝術和人文的內在覺醒之旅。他說自己就讀台北成功高中的時候，因為擅長繪畫和工藝：「班上幾乎3/4的同學的篆刻作業都是我刻的。」後來洪侃一路半工半讀完成文化大學新聞系的學業，畢業後進入「台北之音」廣播電台擔任製作人，然而對於藝術的熱愛，終究讓他回到了自己最擅長的領域—2006年，他與妻子共赴英國倫敦，進入蘇富比學院專攻東亞藝術；之後，洪侃陸續任職於國立故宮博物院、中華民國博物館學會祕書長、紫藤文化協會祕書長及北投文物館副館長，目前的他雖未專職於任何機構，卻活躍於文物和策展等相關藝術領域。

舉凡陶瓷、漆器、書畫、篆刻和茶文化等，洪侃絕對稱得上是專家，然而與當代藝術的淵源，則一直要到2000年左右才正式展開。當時，線上交易平台「Yahoo!奇摩拍賣」方興未艾，不少熱愛尋寶的行家都會上網競標，洪侃也藉此購入了一些不錯的文物，逐漸養成經常瀏覽的習慣，「有一天我剛好看到了一件台灣藝術家蕭一的雕塑，品相與造型是我喜歡的，後來以台幣一萬多塊得標。」而這件作品，就成為了洪侃首件當代藝術的收藏。

  
左‧顧福生 宇宙孩子 壓克力畫布 53.5x50.5cm 1995 右‧顧福生 曙光乍現 油彩畫布 35.5x45.5cm 1999  

「旅居英國期間，雖說我研究的項目是以古美術為主，但也看了不少當代藝術展。」洪侃當時只要一有空，就是看展覽，舉凡大英博物館、泰德美術館甚至是各大畫廊，都是經常造訪的所在；即便後來回到台灣，逛畫廊與美術館也是他與家人的主要假日活動之一。目前，在洪侃的收藏中，文物的部分占了其中七成，然而累積了十多年的當代藝術藏品，卻也多達近60件，「有些人收藏以投資或資產分配唯一大目的。」洪侃說道：「對我而言，藝術終究是跟人有關的，最重要的是給予我對生命有更多的體會。」

「坐擁書城」這個詞彙，用以形容洪侃的家居空間，絲毫不為過：整面滿滿的書牆幾乎全是他的書籍珍本收藏，而散布在窗台、櫥櫃和桌案上的，則是各式小件文物和藝術品。其中一件以貓為主題的小幅繪畫，吸引了我的注意—這件作品出自台灣畫家陳彤亮之手，是一件以照片為本的委託之作—洪侃說畫中的主角是一隻名叫Kolya的貓，是自己在入伍服役前養的寵物，而牠的名字則來自於主人當時非常喜歡的一部捷克電影《遊子》（Kolya），「那是一隻非常特別的貓，普通的貓是不能遛的，但這隻貓可以像狗一樣牽著繩子帶牠出門，甚至我去看電影也帶著牠—我會把牽繩放掉，讓牠自己到處閒逛，也不怕走丟，因為最後牠就會跑回來座位找我。」洪侃說，後來因為要當兵，便把這隻貓送給當時還只是好朋友的太太照顧，之後妻子負笈美國，便把貓咪也一起帶去：「Kolya在美國生活了一年多，之後病逝他鄉，那時才發現原來牠有些先天的疾病，只是我們沒發現。」重感情的前、後任主人後來結婚，而貓咪的骨灰至今還保存在他們的家裡。

「我的收藏，都有一些故事。」洪侃說道：「藝術和人脫不了關係，而作品也真實地表達出藝術家的狀態。」

侃收藏的馬泰奧．馬薩格蘭德2014年作品 Matteo Massagrande, Internal III, Mixed Media on Board, 20x20cm, 2014
 

約莫是在2009或2010年左右，洪侃認識了旅美華裔藝術家顧福生，雖然畫家如今年逾八旬，卻未降低創造力，即便近年疾病纏身，2016年仍在台北的誠品畫廊舉辦個展「自我之歌」。「從顧福生的人和作品中，我看到的是一個藝術家的完整及真實的感受；他活在自己的狀態中，非常愉快，不冀不求。」他進一步說道：「生命中有很多痛苦或無奈，大部分的人會因此而悲觀，但顧福生不一樣。」在洪侃的家中，收藏有好幾件顧福生的畫作，多年來的互動也使他們成為忘年之交。「從色彩、構圖和內容中，你可以看到這個藝術家對於創作的態度—堅持做自己。」洪侃談起一件關於顧福生的往事：因為伴侶過世，傷心欲絕的藝術家決定從美東搬到美西，說走就走的個性讓他迫不及待就要出發，無暇處理自己作品的情況下，竟然把大批畫作直接委託給房東處理；隔了好多年，洪侃輾轉得知朋友購得顧老當時留下的那批畫作的其中一件。「收藏絕對不能抱持著投機或占便宜的心態，而是要忠於自己的品味。」洪侃笑說自己曾經為了收藏一件顧福生的作品，而割愛售出自己收藏的于右任書法：「當時好幾個朋友都說我腦筋有問題，但我就是對於顧福生的作品情有獨鍾。」擅長刻印的洪侃也陸續刻了五方印章致贈給藝術家，「顧福生收到之後，立刻從美國寄來了自己的一件作品作為回禮，而他從2010年後的畫作，落款的印章用的都出自我手。」洪侃說：「能夠以如此方式參與他的創作，讓我感到很驕傲。」

  
左‧葉大偉 椅子 油彩畫布 118x80cm 2015
右‧許尹齡 瘋人乘客許尹齡 壓克力畫布 25.5x18cm 2010
 

「藝術收藏不一定是很嚴肅的事，但經過累積和學習，自然會形成獨特的系統，而其中便蘊含了嚴肅的意義。」洪侃說自己沒有倉庫，只要能夠陳列或使用的，就會盡量讓藝術品融入生活—舉凡食器、桌几、茶盞或其他物件，洪侃總是看似「奢侈」地把真正的工藝品或古董拿來使用，即便家裡還有兩個活潑好動的幼童，他也不以為意。「這些漆器或瓷器，當初製造的目的就是要被使用，甚至有些會愈用愈美、愈用愈溫潤。」他說道：「我喜歡藝術和人產生關係，收藏是生活的調味劑，我享受與藝術一起的時刻；但如果收藏成為生活的負擔，那就和本意背道而馳。」「我最佩服的收藏家就是美國的赫伯特．沃格爾（Herbert Vogel）和他的妻子。」洪侃說這對擔任郵政人員和圖書館館員的夫婦，一生勤儉樸實，卻收藏了超過5000件的藝術品，而他們過世之後，則毫不藏私地把所有收藏捐贈給公立的博物館和美術館。

  
左‧夏陽 天淨沙 水墨 33x33cm 2009  右‧莊喆 得意忘形渾不似 複合媒材 119x86cm 1964

席德進 巴黎街景 水彩 39.5×55.8cm 1963
 

「藝術收藏不是占有，而是珍惜它們與你發生過的故事。」洪侃說：「這樣就好。」

除了顧福生，洪侃也有席德進、奚淞、夏陽和莊喆等人的作品—不僅是以收藏的方式和藝術家們建立關係，談到對於他們幾位的認識和研究，他更是有如在描述摯友一般地充滿感情—因為欣賞夏陽的其人其藝，2009年洪侃曾經親手刻了一方出自於夏陽經常用以自嘲的「絕對老外」的印章餽贈，而藝術家則回贈了一幅書法作品，並以該印落款。

「有一回，我輾轉購藏了一件莊喆的水墨作品，畫面上題有『得意忘形渾不似 五三記聖誕佳節畫』的款識。」熟悉莊喆藝術風格的洪侃，細細地觀察了這段文字，認為與畫家一貫的書跡風格不太相似，與友人研究討論後，猜測這行字應該出自藝術家的父親、曾任國立故宮博物院副院長的莊嚴之手。「之後有一次，我邀請知名攝影家莊靈來到我家—莊靈是莊喆的弟弟—他一眼就認出這張畫，驚呼：『沒想到在你這裡！』」洪侃說，原來作品是1953年的聖誕節時由莊喆所作，那天一向不太欣賞兒子抽象繪畫的父親，竟然難得願意在抽象風格山水畫上題字，自此這件作品便一直掛在莊嚴家中的牆上，對於家族來說，格外具有意義。「莊靈說，某天這件作品不知何故就莫名被當作一般作品賣掉，不知去向，所以當偶然發現原來畫作安然由我收藏，真是又驚又喜。」洪侃一邊向我展示這件畫作，一邊娓娓道出這段鮮為人知的陳年往事。


遲明 小朋友 油彩木板 40x40cm 2014
 

除了年長一輩的藝術家外，洪侃也收藏不少年紀較輕的創作者的作品，像是可樂王、許尹齡、賴志盛、李吉祥、劉致宏等台灣藝術家的平面創作。「藝術博覽會和畫廊的展覽是我主要收藏藝術品的途徑，幾乎每年的Art Taipei我都會買東西；而近年來像是『藝術自由日』這樣形式活潑的展會中，也有不少很不錯的作品。」洪侃說，收藏就像是生命的記憶形式，特別是在有了一雙兒女之後，他更希望透過藝術把珍貴的回憶保存給下一代：在兒子出生的那年，洪侃買下了日本藝術家金氏徹平的小件雕塑〈White Discharge〉，因為作品裡被白色雲霧籠罩的人物組合，讓他有了一家人的聯想；而他也為女兒購藏了中國藝術家遲明的油畫〈小朋友〉。「就像是古代，人們會在孩子出生時開始珍藏上好的酒或茶葉，等到他們結婚或事業有成時，再開啟這些意義非凡的陳釀和老茶，用以慶祝。」身在當代，洪侃選擇了極其個人的方式，賦予藝術收藏溫暖而深刻的親情。

與妻子結婚超過十年之後才決定生小孩，洪侃說在夫妻倆還是頂客族時，旅行幾乎是藝術收藏之外最大的生活開銷——他回憶起曾經有年的耶誕節，他們兩個在巴黎時護照遭竊遺失，情急之下跑去當地警局報案，結果卻碰到了夫妻倆一致認定看過最帥氣的歐洲警察；還有一回在威尼斯，兩個人提著沉重的行李箱一路追巴士，好不容易趕上而鬆一口氣後，卻發現怎麼車子又開回原處……。「當下總是因為這些差錯氣得半死，但日後回憶起來，卻發現鮮明的都是那些不盡人意的情節；而真正快樂圓滿的時光，只能概念性地記得片段。」洪侃說：「旅行其實跟人生很像，都是由意外和驚喜組成印象最深的事。」

「藝術收藏對我來說，最有趣味的就是過程，是那些故事充實與豐富了人生。」洪侃說道：「有人說藝術是因人而異的品味，但我認為其中還是有些標準存在：藝術終究與人相關，是有內在的意義和價值的。」