萬物皆可NFT？
從「群體共創的存在感」到「文化大爆發」
《藝術收藏＋設計》邀請懿能藝術館（Jil Wu Artiste）創辦人吳滋懿（蜷川實花、玻書米可．蒐玻奇【Przemek Sobocki】、梁亦穠、陳羿雯等藝術家之藝術經紀、展覽策劃）分享自己對NFT生態的觀察、藝術經紀在NFT世界中所扮演的角色，以及新型態藝術創作與交易管道下的分眾市場現象。
「Monkey Legends」系列是由1萬個以齊天大聖孫悟空為靈感所生成的NFT頭像組成，
為進入「元宇宙」所設計，頭像可量身定制並穿戴其他NFT首飾及服裝。
富藝斯2022年3月跨門類「INTERSECT」上拍的3款NFT是「Monkey Legends」系列中最稀有的。
問：妳最初如何接觸到NFT領域？對於「萬物皆可NFT」的概念，妳如何看待？
答：NFT與藝術產生相當直接的關聯。因為工作的關係，我在2、3年前已經開始接觸到「區塊鏈」，加上代理的藝術作品（例如攝影）偏數位化，所以發展的可能性更高。當時一些產業業者表示，希望能合作將技術進行初步應用，以「實虛整合」（Good Mixed）為主，將作品認證放在晶片上，不管實體作品到何處，都可以進行數位足跡的追蹤，這也讓我對區塊鏈技術，以及它對藝術家和藝術經紀的影響有了初步思考。最深的印象則是Beeple的作品在圈內引起震撼──在佳士得拍賣作品之前，Beeple已經頻繁在幣圈的線上拍賣飆出高價，塑造一股名人收藏的風氣。對我來說，佳士得的那場拍賣代表著實體與虛擬藝術打通關卡的時間點，這道閘門之所以能夠打開，是因為這筆交易的金額夠大，當拍賣公司開始接受幣圈的金流，同時幣圈也接受進入實體作品的世界，便是一個很重要的關鍵點。
提到「萬物皆可NFT？」這議題，其實任何行業都能上區塊鏈，但是否要成為NFT又是另一個選擇，也就是任何產品皆能進入虛擬世界，這是逐步被證明的一件事情。除了畫作以外，也許是車、房地產與數位資產，甚至牽涉到未來繼承權，雖然這並不是一蹴可及的事情，但在未來，當大量的智慧資產轉移到虛擬世界，超過某個程度後，便會成為一種自然的事情，至於能不能變成日常生活廣泛交易的媒介、讓所有藝術創作者在當中找到自己的舞台，或是讓所有藏家建立足夠的信任，以及它的安全性與法規是否能迅速成立，這些都還看不見確切的時間點。不過可以肯定的是，大眾對於NFT所產生的好奇心，以及躍躍欲試的態度。
「麻吉大哥」黃立成在Opensea上的NFT收藏已經突破3300個
【四月專輯│NFTs Are Booming NFT：數位時代的新關係美學】
．藝術的閾界──創世紀的虛擬集會 ◎賴志婷
．生成藝術的美麗新世界──NFT是「同溫層收藏」最鮮明的世代 ◎韋怡忻
．當數位商品與資產融入你我的生活之後──生成藝術與創意編碼的美學感知 ◎沈伯丞
．NFT是為了解決時代問題而產生，是對於「免費時代」的回應──從作品的互動多元到交易的互利共生 ◎韋怡忻
．有關注度，有討論度，才有共識，才有價值──區塊鏈交易「社群共識」的現象觀察 ◎韋怡忻
．NFT是藍籌藝術家具原創性的社會實驗──從創作格式、應用場景到情感憑證 ◎林志鴻
．虛擬世界的沉浸式體驗──時尚遊戲化的「圈粉」效應 ◎林純雅