在視野和心跳之間，在聲音與生命之間──尼克．凱夫的「音服」與社會參與式藝術

Forothermore：聚焦「行動」與「改變」

　事實上，人們甚至可以將芝加哥當代藝術博物館近期的發展策略視為一種嘗試推動博物館學「音服化」的嘗試——牢固地紮根於並具體反映出芝加哥這樣美妙而連結複雜的地域文化，但始終擁有一種流動性，使博物館能夠超越館體之限，並緊隨著當下的時代脈動而行動與發展。幾年來，博物館致力於規劃芝加哥藝術家的展覽，他們的作品提升了環繞著當代藝術和社會實踐的全球話語權，其中包括凱瑞．詹姆斯．馬歇爾（Kerry James Marshall）、維吉爾．阿伯拉赫（Virgil Abloh）與尼克．凱夫等。近期的策展計劃不僅表明芝加哥當代藝術博物館企圖揭示並建構芝加哥正在形成的批判性藝術史，同時也證明了這座城市充滿活力的藝術家、畫廊、學院和博物館生態系統所共構的當代藝術創作網絡，造就了蓬勃發展的藝術家社群，而芝加哥目前正經歷著社會參與式藝術的黃金時代。

尼克．凱夫2013年作品〈牆面浮雕〉Nick Cave, Wall Relief, Mixed media including
ceramic birds, metal flowers, afghans, strung beads, crystals and antique gramophone.
4 panels, each: 97 x 74 x 21 in., 2013
© Nick Cave. Courtesy of the artist and Jack Shainman Gallery, New York

   舉辦一場不僅能傳達行動號召，還能回應時代的展覽，可說是一項艱鉅的任務，「尼克．凱夫: Forothermore」展覽激活了當代藝術的經典，為芝加哥獨特的歷史賦予了全新的、擴延的生命，凱夫不斷地透過創作與世界對話，想像世界應有的模樣。如何定義尼克．凱夫在藝術界所扮演的角色？他是表演者、時裝設計師、溫和但意志堅定的行動家，媒體報導與藝評的焦點總是圍繞著凱夫在美國中西部接受的養成教育、舞蹈與他的雕塑實踐相互作用的方式，以及他的工作室如何成為貧窮藝術、造型雕塑與高級時裝相遇之地而展開。