從蒙德利安早期作品看新造型主義的成形 ──貝耶勒基金會「蒙德利安演化」特展

從蒙德利安早期作品看新造型主義的成形

貝耶勒基金會「蒙德利安演化」特展

作為現代藝術史上最重要的前衛藝術家之一，蒙德利安（Piet Mondrian）的創作推動了20世紀早期繪畫從具象至抽象的發展。提到蒙德利安，熟悉現代藝術的讀者腦海中立刻浮現的，大概不是「風格派」（De Stijl）繪畫與設計中，由黑色直線、白色與紅黃藍三原色的方塊所組成的幾何結構，就是如〈百老匯布基烏基〉（Broadway Boogie Woogie）等作品的畫面，其中抽象的形式安排對應了音樂的節奏，傳達出獨屬於紐約夜生活的歡快感。蒙德利安20歲進入藝術學院，在大約45歲時提出「新造型主義」（Neoplasticism）的理論，這之間他的風格經歷劇烈的變化。了解他在完全轉向幾何抽象形式前所進行的各種藝術實驗，不只有助於加深我們對這位大師的認識，也更能夠理解19世紀末至20世紀前20年之間，歐洲前衛藝術發展的脈絡。