【11月│對話藝術家系列：無界之界　特別報導】霍剛　從嚮往的繪畫到遨遊的宇宙

霍剛　從嚮往的繪畫到遨遊的宇宙

霍剛1932年生於南京，1949年隨遺族學校來台，自1951年起師從李仲生，為東方畫會創始成員之一。霍剛一輩藝術家致力發展各自的繪畫性格，推動了台灣美術的現代化。他在1964年赴歐洲闖蕩，其繪畫風格亦自超現實逐漸轉向幾何抽象，於西方藝術概念融入了東方的陰陽五行、空靈與無為等境界。近十年回到台灣定居，霍剛持續推出新作、舉辦展覽，創作自幾何到極簡，遨遊於心理學、哲學、科學乃至宇宙的探索之中。宇宙是無限大的，而霍剛的藝術宇宙亦歷久彌新，蘊含著豐富生動的無盡可能。

   

問：歐洲具自身悠久的藝術史脈絡，身為亞裔畫家，你如何結合西方藝術與東方的美學養分，開創嶄露頭角的機會？

 

答：提到這個問題時，我總覺得藤田嗣治是一個很好的例子，也在當時帶給我一些啟發。藤田嗣治曾是唯一一個打進國際畫壇的東方畫家，而在我看來，他除了在白色的使用上獨樹一幟，線條的運用也是他極具特色、得以嶄露頭角的關鍵之一。我曾針對藤田嗣治、中國傳統與西方藝術中的線條使用進行分析和比較：藤田嗣治描繪的對象多是西方模特，但其粗細一致的線條實脫胎自浮世繪，線浮於畫面上；中國書法的線條則是力透紙背的，草書線條有多變的抑揚頓挫；而西方如莫迪利亞尼（Amedeo Modigliani），他的線條忽隱忽現，彷若融在油畫之中。我便是從線條的重要性，找到於西方藝術概念中，融入東方的美學元素與精神的靈感，但我不再從線條入手，而是將這樣的觀點融入於幾何結構中加以表現，去探索圖像的結構性、神祕性、暗示性，於西方藝術概念中融入東方陰陽五行、空靈、無為等境界，發展出自己的創作道路。