【12月│對話藝術家系列：覺知的密語　特別報導】高雅婷 遊走普世與獨特的內在風景

高雅婷 遊走普世與獨特的內在風景

人類感受總既普世又獨特，譬如尋找家與歸屬、以所擅之事開啟更多可能，或進入親密關係、成家、孕育生命，種種體驗既屬個人，又能為不同生命所遭遇、所困惑。高雅婷展現了創作之於自我表達的豐富多樣與高度自由。她穿梭於古今經典圖像與文化，在元素碰撞間，摸索繪畫和生命的本質，勾勒當代感知的情態，藝術家隨生活變遷發展出多條交織的創作路徑，將私密的經驗與記憶，連結至更廣闊無邊際的世界。

   

問：妳推出全新創作「刺點」（Punctum）系列。為何該系列的媒材，會從繪畫轉變成刺繡？「刺點」一詞源自羅蘭．巴特（Roland Barthes），為何以此概念為這個系列命名？

 

答：刺繡是一項古老的婦女家居活動，有了孩子後，我無法在同時照顧幼兒的情況下畫油畫，刺繡給了我創作上相對高的自由度，讓我可以利用孩子睡著的時間短暫地在一旁創作。刺繡不僅很符合家庭空間、瑣碎的時間條件，使用刺繡、大量拼布——於製作過程中思考如何縫合不同的布料、刺穿表面，再透過線將之拉束起來——這樣的行為本身也和我想傳遞的生命狀態有很大的共鳴。在「母親」這個我過往不曾擁有過的生命狀態中，我突然被迫產生許多過往不曾見過的面向，我的生命、身份經歷著重新縫合的過程，但我其實又難以適應這樣的縫合狀態，如同巴特提出的「刺點」一詞，指的是在觀看攝影作品時，作品中引起觀者感受與興趣的部分可能也令人不適，我以這個攝影中的「刺點」呼應我在觀照生活經驗時對不尋常狀態的感知。