最後一塊很乾淨的雲就快沒有了 ──許雨仁其畫其人

最後一塊很乾淨的雲就快沒有了

許雨仁其畫其人

 

外表常被人誤以為是做工的人，望似落拓不羈的浪人，許雨仁其實很重情，最思念的仍是在天上的阿嬤以及故鄉台南佳里的一切一切。他自幼混跡廟埕、鹽田、海邊，離開佳里已逾50載，當年他意外考進國立藝專美術系，恣意鬼叫的興奮模樣，被歲月和失去磨去表面上的稜角，依然狂野的內核揮耍在作品裡。

 

技巧，於許雨仁不是不會，只是根本痛恨。在藝專念了第一學期，他就不耐煩那些水墨畫的皴法、布局、結構，認為這些重複古人的繪畫語言極其索然乏味，老師授課的陳腐內容更是叫他提不起勁，本該好玩的藝術怎麼那麼無聊？當他聽說彰化有位教當代繪畫的李仲生老師很特別，立刻不辭路遠，每週定要搭車往返彰化與板橋。李仲生不教技巧，更不讓學生看他怎麼畫，只談西方藝術史、談觀念的啟蒙，讓野性難馴的許雨仁算服氣了。可是，他從未見過李仲生的畫作，直到這回於台北市立美術館展出「溺浮沉洄：許雨仁回顧展」，策展人廖春鈴和林宣君將李仲生的3張畫作與許雨仁的類幾何線條作品並列，這頭回見著明師的圖作，許雨仁戚戚地說：「還真的有點像。」

 

自1970年代起，許雨仁創作50餘年，「溺浮沉洄」展出的作品包含各時期的水墨、油畫、複合媒材、書畫作品，以及他個人的手稿、筆記等，為首次大型階段性回顧展覽，策展人將之整理成幾個大單元：「雄山大水… …誰知多少？」、「立在石堆裡的自畫像」、「不盡的山山水水石石」、「點，生出了斷點斷線」、「墨墨純純、色色生生」等，勾勒出一位遍讀東西方藝術史，又拋棄前人技法的創作者大半生。