【5月特別報導│葛利哥】西班牙繪畫大師作品跨越世紀重逢 ──葛利哥與托雷多聖多明哥老教堂

西班牙繪畫大師作品跨越世紀重逢

葛利哥與托雷多聖多明哥老教堂

馬德里普拉多美術館／2025年2月18日～6月15日

 

　馬德里普拉多美術館首次展出葛利哥為托雷多聖多明哥老教堂（聖多明哥老修道院〔Santo Domingo el Antiguo〕的建築群之一，包含庭院、議事廳等建築）繪製的九幅繪畫，除了現藏於聖彼得堡冬宮美術館因國際情勢無法前來的一幅畫作外，其他八幅皆排除萬難於「葛利哥與聖多明哥老教堂」展覽重聚，這是一場跨越空間與時間的動人重逢。

 

　聖多明哥老教堂的委託是葛利哥首次嘗試創作大型繪畫，他精心準備整個計畫，先是繪製設計草圖並以精確細膩的手法創作，融合自身豐富的藝術養成，尤其是將威尼斯風格的技法付諸實踐，如使用威尼斯桌巾做為畫布取代傳統木板、透過筆觸尋求新的顏料呈現效果、考慮繪畫間人物複雜的視覺交織與祭壇畫的布局結構等，為了讓觀者在不同距離有不同的視覺感受，著重於建立彼此的情感聯繫。

   

初來乍到

　1577年，剛踏足伊比利半島的葛利哥就獲得一項重要的創作委託──為聖多明哥老教堂設計三幅祭壇畫，資助方是來自查理五世之妻伊莎貝拉（Isabella of Portugal）的葡萄牙仕女瑪麗亞．德．席爾瓦（María de Silva），此空間將做為這位資助方的埋葬之地（後來也成為葛利哥的長眠之所）。葛利哥須設計三幅祭壇畫的結構、主祭壇畫頂部的五座雕塑以及八幅油彩畫作，且整組祭壇畫的構思要由大小相似的圖案組成，並交織雕塑、浮雕和豐富的裝飾，這項委託成為革新西班牙傳統祭壇畫的里程碑。主祭壇畫以一幅〈聖母升天〉為主題的大型畫作佔據中央，其餘畫作圍繞此件作品展開：兩側為四位聖人──〈施洗者約翰〉、〈聖約翰福音〉、〈聖伯納德〉和〈聖本篤〉──最上方為〈三位一體〉，〈牧羊人的崇拜〉和〈基督復活〉則為兩側較小的祭壇畫。繼教堂落成多年後，主祭壇畫上方雕刻的木製徽章被葛利哥所繪的〈聖容〉取代。該委託於1579年完成，其整體結果令人欽佩，更證明葛利哥是一位傑出的藝術天才，不但輕鬆創造出令人眼花撩亂、富有層次的大型構圖，人物形象造形、情境氛圍和技法充滿義大利風情，且升騰的筆觸與鮮豔的暖色調帶有個人色彩，類似於中國山水的直立式畫軸。

   

畫作的輾轉旅程

　〈聖母升天〉在闊別西班牙一百廿三年後，從芝加哥藝術協會博物館（The Art Institute of Chicago）再次來到普拉多美術館展出，最後一次公開曝光的時間是1902年。這幅大型畫作自19世紀中葉以來一直輾轉於法國和西班牙之間，曾由查理三世的曾孫塞巴斯蒂安．加布里埃爾．德．波旁．布拉干薩（Sebastián Gabriel de Borbón y Braganza）經手，之後於1904年10月在巴黎杜蘭德─魯埃爾畫廊（Galerie Durand-Ruel）出售給南希．阿特伍德．斯普拉格（Nancy Atwood Sprague），並於1906年將畫作捐贈給芝加哥藝術協會博物館以紀念她的丈夫阿爾伯特．阿諾德．斯普拉格（Albert Arnold Sprague）。

   

　根據普拉多美術館透露，自2020年達成讓〈聖母升天〉重新向遊客開放的協議以來已經過去五年。在此期間，普拉多美術館將部分館藏作品借給芝加 哥藝術協會博物館，供該機構與巴黎大皇宮（Grand Palais）聯合舉辦的葛利哥專題展使用。協議簽訂後，雙方開始進行出借細節的談判，由於〈聖母升天〉尺幅巨大（高403.2cm、寬211.8cm），在組裝和運輸過程中應特別注意。做為芝加哥藝術協會博物館的珍寶之一，儘管監管權交由借出機構負責，仍決定由一名修復師全程負責運送。這幅畫的運輸過程異常繁瑣，必須使用能運載特殊尺寸貨物的飛機，而這類飛機航線僅限於比利時、盧森堡、荷蘭或法國等地。當跨洋航班抵達後，〈聖母升天〉被放置於一輛專門用於藝術品運輸的卡車，該卡車配備最佳的溫控與濕度控制系統。畫作抵達美術館後，由芝加哥藝術協會博物館的代表親自監督，確保作品被安裝在唯一能容納其尺寸的中央畫廊。（全文閱讀600期藝術家雜誌）