因愛而創立，也因對藝術家的支持而持續前行，藝術是凝聚人心之所在
尼可拉斯．吉頓分享瑪格基金會的創始、典藏與願景
瑪格基金會總監尼可拉斯．吉頓與阿爾貝托．傑克梅第1960年作品〈行走的人I〉合影
20世紀歐洲極具影響力的藝術家——喬治．布拉克（Georges Braque）、胡安．米羅（Joan Miró）與阿爾貝托．傑克梅第（Alberto Giacometti），都親身參與了瑪格基金會（Fondation Maeght）的誕生，使這座位於南法的藝術殿堂迅速成為法國最重要的私人藝術基金會之一，並躋身領航藝術界的文化機構之列。梅格基金會由瑪格麗特與艾梅．瑪格（Marguerite and Aimé Maeght）伉儷創立。這對富有遠見的人生伴侶，同時身兼藝術書籍出版人與藝術經紀人的身分，在戰後歐洲藝術重建的關鍵時刻，為眾多藝術家提供持續而深刻的支持。他們不僅致力於推廣藝術家的美學成就，更與其建立超越事業關係的深厚友誼，舉凡布拉克、米羅、傑克梅第、亞歷山大．柯爾達（Alexander Calder）、費南．勒澤（Fernand Léger）與馬克．夏卡爾（Marc Chagall）等，都與瑪格伉儷私交甚篤。在瑪格伉儷的人生實踐中，藝術經紀不只是市場運作，更像是一種長期陪伴藝術家、共同創作生命故事的文化願景與承諾。
1964年7月28日，瑪格基金會正式開放營運，由時任法國總統戴高樂麾下的文化部長、同時也是瑪格夫婦摯友的安德烈．馬勒侯（André Malraux）主持開幕典禮。這不僅標誌著一座藝術機構的誕生，更象徵法國官方認同私人藝術基金會作為公共文化體系的重要組成，代表著文化權力結構的重新配置。 創立瑪格基金會的構想，源於瑪格伉儷在1950年代多次赴美考察古根漢基金會、巴恩斯基金會與菲利普美術館的經驗。他們從中發現了不同於歐洲博物館體系的可能性——藝術不再被安置於紀念性建築的權威框架內，而是透過私人收藏與向公眾開放的關係，形成更富影響力的文化生態。這些美國藝術機構所展現的收藏精神與公共特質，啟發瑪格伉儷重新思考藝術與社會之間的關係。他們將這份經驗轉化為歐洲語境中的實踐藍圖，使基金會不僅是作品的容器，更是一座由藝術家、策展理念與自然環境共同交織而成的精神場域。在此，藝術品不再只是被觀看的物件，而成為持續產生連結的關係實踐。瑪格基金會的存在本身即是一件集體作品——它將創作、展示與生活重新編織，使現代藝術得以從畫室與展牆獲得釋放，進入時空的流動之中。瑪格基金會因此不僅保存了20世紀重要的藝術作品，更形塑了一種新的藝術文化生態：一種由友誼構築、由信任維繫、並由藝術家們共同推動的願景與想像。
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