挑戰「眼見為真」的感知法則
森美術館舉辦林德羅．厄利什個展
現實本身即是一個巨大的創作資料庫，充滿了神祕的可能性。當原本並不存在的空間樣態，在顛覆認知的奇想下成形，而成為另一種形式的實存，我們應如何做出相應的反應？來自阿根廷布宜諾斯艾利斯的林德羅．厄利什（Leandro Erlich），深受電影大師希區考克（Alfred Hitchcock）、布紐爾（Luis Buñel）與大衛．林區（David Lynch）神祕懸疑的電影美學影響，其作品如同夢之寓所、影之迷宮，任由思緒在錯織的幻覺中，合情合理地迷路。
左．林德羅．厄利什Leandro Erlich (Portrait), Photo: Alejandro Guyot
右．林德羅．厄利什2004年作品〈游泳池〉Leandro Erlich, The Swimming Pool, Concrete, glass, water, 280x402x697cm, 2004. Collection: 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa. Photo: Kioku Keizo. Photo courtesy: 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa
厄利什的創作承襲了南美魔幻寫實主義與波赫士的「迷宮」式創作血緣，他的作品轉化了人們對於蛻生自尋常物事的異度空間的奇幻感知與想像，藉由作品豎起一堵堵幻象的虛境，它模糊現實、掩飾現實，進而質疑真實、質疑圖像、質疑創造圖像的社會。其作往往源自一般生活經驗的意識交雜錯織，承續了波赫士文本中關於迷宮、時間與空間的想像，鼓勵人們跳脫既定的成見，主動而積極地展開視角的探測。
左上．林德羅．厄利什2008年作品〈更衣室〉Leandro Erlich, Changing Rooms, Panel, frame, mirror, stool, curtain, light, Dimensions variable, 2008. Installation view: Iguatemi Shopping Mall, São Paulo, 2016. Courtesy: Iguatemi Shopping Mall, Luciana Brito Galeria. Photo: Luciana Prezia
左下．林德羅．厄利什2008年作品〈更衣室〉Leandro Erlich, Changing Rooms, Panel, frame, mirror, stool, curtain, light, Dimensions variable, 2008. Installation view: “Leandro Erlich: Seeing and Believing” Mori Art Museum, Tokyo, 2017-2018. Photo: Hasegawa Kenta. Courtesy: Luciana Brito Galeria. Photo courtesy: Mori Art Museum, Tokyo
右．林德羅．厄利什2008年作品〈髮廊〉 Leandro Erlich, Hair Salon, Wood, mirror, chair, aluminium sash, light, 980x684x280cm, 2008/2017. Installation view: “Leandro Erlich: Seeing and Believing” Mori Art Museum, Tokyo, 2017-2018. Photo: Mikuriya Shinichiro. Photo courtesy: Mori Art Museum, Tokyo
放下固有的身體經驗，重啟感官，沿著厄利什的思維行走展間，不斷經歷觀感上的幻象，視線所及之處，成為了幻覺投射的屏幕，而幻覺在此是緩慢而柔軟的，等待著你一再與自我的感知確認、協商，因為那一反常理的感官與意識渙散之處的界限，竟是如此具體而清晰。視感的飄動遊移造成了一股詩性的幻覺，其中包含著無數藝術家刻意表述的迷離詩意，脫離了既定情境的空間形象，卻在無意間塑造為另一重鬼魅般的存在，或詩意或浪漫地在其幻影縫隙之間藏匿著。夜行小舟、迷徑花園、廢墟幻影，還有鏡中無法照見自我的更衣室……，厄利什的創作始終扣合著「視覺化的形影」與「感知性的存在」。他的裝置作品，是引導你我重新思考何謂真實的劇場化場域。
右上．林德羅．厄利什1996年作品〈鄰居〉Leandro Erlich, Neighbors, Metal frame, wooden door, formica, model, 220x155x71cm, 1996/2017. Installation view: “Leandro Erlich: Seeing and Believing” Mori Art Museum, Tokyo, 2017-2018. Photo: Hasegawa Kenta. Courtesy: Art Front Gallery and Ruth Benzacar Galeria de Arte. Photo courtesy: Mori Art Museum, Tokyo
右中．林德羅．厄利什1997年作品〈觀看〉 Leandro Erlich, The View, 12-channel video installation, projector, Dimensions variable, approx. 10 min. each (loop), 1997/2017. Installation view: “Leandro Erlich: Seeing and Believing” Mori Art Museum, Tokyo, 2017-2018. Photo: Hasegawa Kenta. Photo courtesy: Mori Art Museum, Tokyo
右下．林德羅．厄利什2017年作品〈教室〉Leandro Erlich, The Classroom, Wood, window, desk, chair, door, glass, light, 1220x550x430cm, 2017. Installation view: “Leandro Erlich: Seeing and Believing” Mori Art Museum, Tokyo, 2017-2018. Photo: Hasegawa Kenta. Photo courtesy: Mori Art Museum, Tokyo
雖是「虛假的現實」，卻是「令人信服的幻想」。厄利什為日本金澤21世紀美術館天窗添加了注水夾層的〈游泳池〉，是他第一件限地製作的舉世聞名之作，以水為介面，虛構出以假亂真的泳池空間。東京森美術館舉辦的「眼見為真」展，整合了他25年來的44件奇作，在美術館這座「容器」內織成了時空錯落的網絡，身歷其境，讓人感覺宛如穿梭在一座巨大的、層層疊疊的迷宮之中。步入展場迎面而來的是由停泊於港口、看似隨波浮沉的小舟，組成水面倒映景象的〈光映之港〉，讓人出於直覺地誤以為此處空間是蓄滿了水的池子，事實上，由電腦精密操控的小船，船身的慢速運動狀態，讓人產生水波微幅拍擊船體的錯覺，厄利什以此探問介於鏡像兩端的實體與虛像的界線何在。對於創作者而言，藝術並非物事的實存，而是作為形象的再現與形式的擬仿。回顧藝術的起源，不外在於追溯傳說與神話中圖像及其反影的軌跡，例如納希瑟斯戀上自我的水中倒影，柏拉圖在《理想國》中以洞穴中的燭照喻示了智慧的啟蒙。
