雷凱薩 收藏是支持藝術的最好方式
來自美國、2005年來到台灣，現年45歲的雷凱薩（Cesar Reyes）目前在台北的美國學校擔任藝術部主任（Art + Innovation Department Chair at Taipei American School），已經在台灣定居超過12年的他不僅是位老師，也是熱愛藝術的收藏家——從25歲購入第一件藝術品，至今已經擁有超過兩百件以上的作品，而他的收藏範圍遍及古董、繪畫、裝置藝術等各類別，其中更不乏許多台灣當代藝術家的作品。
雷凱薩
來自文化氛圍濃厚的家族，雷凱薩笑說自己是其中唯一涉獵視覺藝術的成員，「我的家人們大多專注於音樂，我自己也很喜歡音樂，但從小就和視覺藝術很有緣。」高中時期，雷凱薩碰到了一位很特別的美術老師，進而啟發他對於藝術和創作的感受。「那個時候我還只是個懵懂的、喜歡畫畫的青少年，對於展覽、賣作品、藝術市場等一竅不通，是她建議我應該發表自己的作品。」雷凱薩回憶，當時在老師的鼓勵和協助下，他找到了一個合適的場地，和其他幾位專業藝術家舉辦了聯合個展，展出自己的黏土雕塑和油畫作品：「為了展覽，我和老師一起自己動手製作了畫框和襯紙，因為我真的對於辦展覽這件事非常陌生。沒想到，展覽才開幕五分鐘，就發生了不可思議的事。」雷凱薩說，當時一位紳士走進展場，來到他的作品的陳列區域：「他指著我的作品，說想要收藏，然後向我詢價。」沒想到會碰到這種狀況的他又驚又喜，趕緊打電話問老師應該怎麼辦，最後他戰戰兢兢地報價200美元，結果對方不僅一口答應，還表明希望把作品立刻取走。「我當時心想：應該把價格開高一點的！」他幽默地說道。
雷凱薩置身於查理塞拉（Richard Serra）的大型裝置作品中
雷凱薩人生首次售出的作品，是他以19世紀早期芬蘭作曲家尚・西貝流士（Jean Sibelius）的肖像為主題的油畫：「西貝流士是我很喜歡的音樂家，他創作了許多美妙的曲子；但那位藏家並不知道這些過程，只是純粹很喜歡我的畫風。後來，我去他家拜訪，發現他把我的作品陳列在客廳的壁爐上方——那是居家空間中很重要的位置。那位藏家甚至詢問我是否能幫他的六位家人們畫肖像，我當時雖然答應了，但至今始終沒有實現。」雷凱薩說自己並非故意食言，而是因為當時還是學生的他實在時間有限，除了應付學校課業外，還要在課餘時間練鋼琴：「現在回想起來，沒有接受這分工作也是好的。因為對我而言，我享受繪畫過程中產生的靈感，假使是有目的性的創作，我想應該會是完全不同的狀態。」 雖然早慧，但對藝術和創作這件事有高度自覺的雷凱薩，並未因此走上成為專業藝術家之路，而是按部就班地繼續自己的人生步調；一直到成家立業後，在偶然的機會裡，雷凱薩才正式展開了他至今仍在持續中的藝術收藏生涯。「有一次，我在紐約無意中看到了藝術家西門．卡爾（Simon Carr）的作品——他的創作內容以聖經故事為主，在當代藝術的領域中並沒有受到廣泛關注，但他卻在宗教界非常知名。西門・卡爾的作品吸引我的部分在於，他用當代藝術的方式重新詮釋歷史悠久的宗教主題：在他的作品畫面中，雖然充滿了人物，但卻無法分辨那些人們的性別、年齡或種族，而更偏向純粹的、人的集體形象。」當時年僅25歲的他，因為太著迷於這些作品，便向藝術表達希望能夠拜訪工作室：「幸運的是，西門．卡爾一口答應了。當我走進他的畫室，讓人意外的是那裡的空間非常狹小，但卻充滿了許多他正在進行或是已經完成的大幅油畫。我非常興奮，很希望能夠擁有他的作品，但是因為大尺幅的作品價格，遠遠超過我當時的能力範圍。」抱持著初生之犢的勇氣，雷凱薩向藝術家表達了自己的感受，同時詢問是否有小件的作品能夠收藏。「或許是被我感動了，藝術家後來賣給我一張繪製正式作品前的小型油畫樣稿。」雖然是小作品，但700美元的售價也讓這位年輕的收藏家省吃儉用了好一段時間，而這個特殊經歷，就此成為他藝術收藏旅程的開端。
雷凱薩的個人創作