「參數主義」時代的創意思維──昊美術館．設計中心「永恆的流動：札哈．哈蒂×跨界」展

「參數主義」時代的創意思維

昊美術館．設計中心「永恆的流動：札哈．哈蒂×跨界」展

札哈．哈蒂（Zaha Hadid）將她的建築描述為一種動感的表達形式：「最重要的是運動，物體的流動，在非歐幾里得幾何學中沒有一樣東西是重複的：空間上的重新組合。」她擅以挑戰傳統的方式突破邊界，通過融合新技術、改造物理參數，為這個世界帶來令人驚異的建築，同時也塑造了獨樹一幟的形式語彙。如今，設計的幾何結構因哈蒂的理論性創作及一系列建築專案而改變，這已是國際的共識，當代建築的時代精神也經由哈蒂及其團隊的努力而抵達另一巔峰。


札哈．哈蒂將其建築描述為一種動感的表達形式

　 出生於伊拉克的札哈．哈蒂是當代建築領域的先驅，也是2004年首位獲得普立茲克建築獎的女性，其創作生涯跨越40年，作為21世紀最為傑出的創作者之一，哈蒂雖已辭世兩年，但其創作論述仍持續影響並挑戰著全球的設計視野。她的創新理念、革新魄力以及對於未來的樂觀態度，對所有的創意學科——無論是對同行的建築師、室內設計師、產品設計師或平面設計師，都產生了深遠的影響。


〈Z型拼組家具〉是一款模組化座椅組合
　昊美術館．設計中心（HOW Art Museum．Design Center）與倫敦札哈．哈蒂建築事務所（ZHA）合作策畫舉辦「永恆的流動：札哈．哈蒂×跨界」（Eternal Flow: Zaha Hadid Design Crossover）展覽，並甄選哈蒂受邀創作的限量版家具、室內設計及建築裝置、居家物件、時尚配飾與珠寶等，呈現哈蒂在建築與設計領域不同向度的跨界實驗。她將極具啟發性的審美運用至各個領域，包括：設計、城市建造、建築及產品設計等，憑藉這種與生俱來的遠見卓識，拓展了當代設計的邊界。此外，展覽還回顧了哈蒂勇於開拓創新的方法論，及對於先鋒藝術的無盡探求，開啟哈蒂跨界藝術創作的探索之旅，重思你我對於形狀、形式與功能的感知力。

左上．〈城市之塔〉裝置作品The ‘City of Towers’ City of Tower_Courtesy of Zaha Hadid Design　
右上．〈流動花瓶〉為札哈．哈蒂典型的參數化設計之作 An over-dimensioned vase/sculpture, Model “Flow” designed by Zaha Hadid, 2007, manufactured by Serralunga, Italy, organic form made of Casting Resin Ureol®, no.12 from the limited edition of 12. Marked with label: ‘Flow-12/12. Copyright© Zaha Hadid [2007] Serralunga, Italy’ ©HOW Art Museum • Design Center Collection
左下．〈紅色沙發〉體現了至上主義中「懸浮空間」概念對札哈．哈蒂的影響　A rare “Project in Red” sofa, designed by Zaha Hadid,1988,for Edra, Italy, fibreglass, rubber foam, red textile covering, height approx.93 cm, width approx.315 cm, depth approx.110cm,height of seat, approx.72cm.(DRAX)© HOW Art Museum • Design Center Collection
右下．札哈．哈蒂與丹麥PP Mobler公司共同為2009年《聯合國氣候變化公約》第15次會議打造的〈奧德普羅格林長椅〉An “Ordrupgaard Bench”, Model No. PP 995, designed by Zaha Hadid, 2009, manufactured by PP Mobler, Denmark, for the United Nations Climate Changa Conference (COP 15) in Copenhagen in 2009, solid ash, signed by the participants of COP 15, height 45cm, width 62-66cm, length 201cm.(DRAX)© HOW Art Museum • Design Center Collection
　展名「永恆的流動」源於哈蒂創作的核心：曲線。她向來「反對直角」，以倡導空間的融合與流動而聞名，進而以此創造眾多經典建築。詩人里爾克曾言：「一個變動不斷之處，於無限的空間中翻轉。」這正如同哈蒂創作中所呈現的意象，其作品的美學魅力在於永恆流變的曲線中，不斷迴圈以獲新生，同時滲透與日常生活當中的不同領域，彰顯關於未來的無際聯想。

　哈蒂的跨界創作展露出建築學思維所衍生的多元可能性，這些跨界作品不僅保有空間的流暢性與雕塑感，在技術與材質的表達上，更塑造出無可比擬的美學感性。哈蒂曾說：「我的產品設計與建築設計密不可分，在我早期的設計專案項目中就包括了室內設計與產品設計。這些設計對於我及團隊而言至關重要，因為不同的創意向度與多元的媒介傳達，可以激發出更豐富的創造力，這也是我們的設計研究中不可或缺的部分。」

 
左．〈高樓象棋〉每顆棋子皆複刻了札哈．哈蒂所設計的代表性高樓 Field of Towers Chess set, Zaha Hadid Design, Silver, Limited Edition, Resin Finish Polished, 7x48x48cm
右．昊美術館．設計中心「永恆的流動：札哈．哈蒂×跨界」展場空間

　設計元素的改變，從來不是孤立的，而是在模仿自然中進行不斷衍變，「參數化」是利用3D軟體來實現的一種新型美學設計，使建築師能夠迅速直接地塑造出具有現代感的造型。在「參數主義」（Parametricism）崛起的新建築時代，哈蒂勇於探索科技與建造摩天大樓的新概念，〈城市之塔〉是其遍布全球頂尖建築設計專案的縮影與見證，通過此件作品，將看到當今最頂級建築師們的前沿視角與領先技術。