幻象世界的快感迷蹤
來場與藝術家的感官遊戲
丹尼爾．寇克斯作品《幻影之旅》（電影定格畫面） Daniel Crooks, Phantom Ride (film still), 2016, Two-channel HD video/colour/stereo sound, 16:9, Courtesy of the artist and Anna Schwartz Gallery, Melbourne © Daniel Crooks
眼見為憑？打開雙眼，你，看見什麼？
是愛人剛睡醒的臉龐；是鏡中那個熟悉又陌生的影像？眼睛作為感知的直觀先鋒，先入為主，為其他感官設立世界模樣的命題。但，我們真的可以完全相信眼睛嗎？
「欺瞞」的感知，總激發著藝術創作者的腎上腺素。藝術家除了希望能以非自然之物，喚起人對自然經驗的似曾相識，也希望其創作能在真假曖昧的虛實轉換之間，造成視覺與感知連線的暫時短路，提供觀者一種與普遍一致性經驗相悖的「真實」錯覺體驗，創造不可思議之驚豔。
慕尼黑美術館（Kunsthalle München）在此主題下，策畫「欺瞞的快感」（Lust der Täuschung）展覽，從繪畫、影像、雕塑、建築、設計元素到VR虛擬實境，它們作為歷史的流轉標線，呈現藝術家與觀者間幾百年來的幻象遊戲。
左 皮埃爾．吉盧作品〈掛在木板上的葡萄的欺眼畫〉 Pierre Gilou, Trompe l’œil with hanging grapes, 1992, 41x33 cm, oil/canvas, Possession of the artist © Pierre Gilou 右 科尼利厄斯．杰斯布萊希茨作品〈有工作室牆面和虛空派靜物物件的欺眼畫〉 Cornelis Gijsbrechts, Trompe L’œil with Studio Wall and Vanitas Still Life, 1668, 152x118 cm, oil/canvas © Statens Museum for Kunst, Copenhagen
欺眼：「忽視」與「凝視」的拉鋸
17世紀在荷蘭與法國興盛的「欺眼畫」，是經典的錯視把戲。與透視法反其道而行，「欺眼畫」講求的並非引領觀眾遙望畫布彼方的穿透力，而是利用技法，將畫面上的物體朝觀者此方膨脹以呈展立體。從〈有工作室牆面和虛空派靜物物件的欺眼畫〉、〈有信件，伊拉斯謨鹿特丹的版畫，羽毛筆，懷錶，密封蠟和其他物品的欺眼畫〉、到路易斯．利奧波德．布瓦伊（Louis-Léopold Boilly）在18、19世紀間所繪的〈有一幅畫背面和貓、樹樁及懸掛在畫架上的魚的欺眼畫〉，它們的線條在光影中成為輪廓；它們以略帶些微破綻的近乎真實，對觀眾施展魔法。
左 利維亞．瑪琳作品〈遊牧民族圖樣〉 Livia Marin, Nomad Patterns, 2018, 38x21x10 cm, ceramic, Loan of the Artist, © Livia Marin 右 費魯奇歐．拉維雅尼作品〈振動良好的櫥櫃〉 Ferruccio Laviani for Fratelli Boffi, Good Vibrations Cabinet, 2013, 215x116x52 cm, walnut wood © Fratelli Boffi
翻轉材質：經驗期待的反差對比
在展場中，一座擁有傳統花紋的核桃實木櫥櫃，以看來如訊號不良的扭曲視覺畫面，矗立在觀者眼前。這是義大利設計師費魯奇歐．拉維雅尼（Ferruccio Laviani）以對傳統與數位科技關係的反思所打造的〈振動良好的櫥櫃〉，這件作品以強烈的視覺，對觀者的感官玩弄著雙重欺騙：通常只在屏幕上看到的數位訊號效果，突然成為實體存在，而櫥櫃竟非以數位技術製作，而是產出於匠師之手。
蘿瑞．安德森與黃心健作品〈沙中房間〉 Laurie Anderson in cooperation with Hsin-Chien Huang, Chalkroom, 2017, 3D rendering of the virtual reality environments, Courtesy of the artists © Kunsthalle München, Photo: Michael Naumann / Tiefenpixel
平面之後的虛擬空間
藝術家常以視覺的經驗誘拐身體性的空間體驗。蘿瑞．安德森與黃心健在2017年共創的VR劇場〈沙中房間〉，以真實空間裝置與數位技術的合作，開啟觀眾對於藝術理解的另一章。安德森以她的圖畫與文字為觀者建立了一個故事舞台，觀者在帶上VR眼鏡後，可以跟隨文字圖畫的消長變化，在奇幻想像的宇宙風景中騰空漫遊翱翔，並以自己的旅程經歷述說可能的故事。