古靈魂的遊行 當代的返祖──芮娜．芭內姬與其微物之神

古靈魂的遊行 當代的返祖

芮娜．芭內姬與其微物之神

芮娜．芭內姬 Rina Banerjee working on Excessive Flower…© 2016, Image courtesy of Rina Banerjee Archives

 

　她的第一聲啼哭在加爾各答，第一場創作啟蒙在倫敦，第一波「自主遷移」在紐約，她對母國古文明的輝煌崇拜卻同時感到極其無奈，她的創作宛如駛著一列沿著時間軸逆向而行的現代化高速列車，從名為「全球化」的起點駛出，沿線的是女性主義浪潮、印度獨立、不列顛的霸權、蒙兀兒王國、泰姬瑪哈陵、孔雀王、佛教的起點，還有那個偉大的羅馬、種性的律法，最後是濕婆與婆羅納，還有一切印度多神信仰的初始。

芮娜．芭內姬2014年作品〈當荷蘭水手在印度洋尋求寶藏和生存時，遇見了度度鳥也目擊她的絕種，發現無論是尋寶藏和求新生之於發現新大陸和死亡皆是同一個概念〉 Rina Banerjee, Dodo bird and her Extinction met Dutch sailors in the Indian Ocean while they were looking for fortune and existence both plain and simple sailed into new worlds and paradises or experience death was one notion, acrylic, ink and collage on watercolor paper, 30 x 22 in., 2014. The Ford Foundation© Rina Banerjee, Image courtesy of Galerie Nathalie Obadia, Paris/Brussels with Bertrand Huet/tutti image

 

　芮娜．芭內姬（Rina Banerjee）的創作臍帶，源自她自身經驗中關於後殖民流散社群裡斷裂的傳統、文化和身分認同。賓州美術館（Pennsylvania Academy of the Fine Arts）以「給我一個關於世界的梗概」（Rina Banerjee: Make Me A Summary of the World）為名的展覽，便直指芭內姬混沌身分的哀美夢境，亦恰恰是她面對印度龐大歷史語境的「失語」癥候集結。

芮娜．芭內姬2003年作品〈帶著我、帶著我、帶著我去……那座愛情宮殿〉Rina Banerjee, Take me, take me, take me…to the Palace of love, plastic, antique Anglo-Indian Bombay dark wood chair, steel and copper framework, floral picks, foam balls, cowrie shells, quilting pins, red-colored moss, antique stone globe, glass, synthetic fabric, shells, fake birds, 226x161x161 in., 2003. Courtesy of artist and Galerie Nathalie Obadia, Paris/Brussels© Rina Banerjee, Image courtesy of Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia/Barbara Katus. Installation View: Rina Banerjee: Make Me a Summary of the World, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, October 27, 2017–March 31, 2019

 

　「給我一個世界的梗概」展出作品分為繪畫和雕塑兩大部分，繪畫創作的當代表現手法乃從18至19世紀的印度宮廷細密畫變體而來，芭內姬把玩的媒材從水彩、墨水和油彩顏料到礦物性和化學性成分，意即她雜糅了「自然」與「人工」兩種原料，於此，芭內姬對「細密畫」的「再仿」，既是致敬，也是批判。「細密畫」承載的實則是一部愛的律法，這套愛的律法，連藝術也得被俘虜。

　在19世紀下半葉印度被不列顛占領前，「細密畫」之於印度曾有著盛世光景，細密畫簡要地概述了印度的文明微縮，無論是角色場景、人神走獸、山川江河，皆纖細得遵循嚴謹的構圖與準則。關於細密畫的法度亦承載印度的基本律法，而於芭內姬來說，使用跨媒材「調和」謹守階級規範的細密畫，是她溫柔批判古老印度細密畫的起手式。