始於繪畫的無垠旅程
樂天美術館詹姆斯．簡創作展
撰文│楊爾寧．圖版提供│Lotte Museum of Art（《藝術收藏+設計》2019年5月號140期）
詹姆斯．簡於工作室© 2019 James Jean
創作題材含括傳統與現代、時間與空間以及社會問題，藉由無限的想像力將各種面向重新創造為幻想神話，便是詹姆斯．簡（James Jean）的繪畫風格。他徘徊於純粹藝術與商業藝術的界線兩端，同時受到藝術界與大眾的喜愛。韓國首爾樂天美術館（Lotte Museum of Art）舉辦「詹姆斯．簡，無盡的旅程」（James Jean, Eternal Journey）創作展，引人一探其創作主軸與風格演變。
詹姆斯．簡在大學畢業、20歲出頭時，便為美國DC漫畫繪製封面插圖，自此推開了藝術世界的大門。自2008年起正式展開繪畫創作，以其完美的技術與紮實的敘事結構，創造如宏大敘事史詩般的神祕畫面。藝術家2009年在紐約首度舉辦個展，接連參與美國、日本等地知名美術館的展覽，逐步擴張創作版圖。日後更為獲得奧斯卡金像獎的《水底情深》等三部電影製作電影海報，與時尚精品品牌普拉達（PRADA）前後十餘年共合作三次，在過去20年間進行了多元化的創作計畫。
這次展覽囊括詹姆斯．簡的作品世界，共包含有150件漫畫書封面、200件繪畫、大型繪畫與雕塑、影像等500多件作品。另亦首次公開特別為此展覽製作的10公尺超大型繪畫6件。藝術家選擇了5種自亞洲文化萌芽的色彩作為主題，以方向和材料的組合，承載宇宙森羅萬象的五種色彩，為他的作品樹立引領前往所謂人生的未知世界的里程碑。
詹姆斯．簡作品〈鳥舍──紅火〉 James Jean, Aviary-Red Fire, Acrylic on canvas, 304.8×624.8cm, 2019© 2019 James Jean