鄒駿昇 奇巧翻轉懷舊圖繪
視覺藝術家、吉日設計創意總監鄒駿昇，留英期間為了證明自我實力而參賽，2011年以《羽之舞》獲得「插畫界奧斯卡獎」義大利波隆那國際插畫大獎，創台灣紀錄。2016年與倫敦出版社合作《最高的山．最深的海》跨國出版。2017年以《禮物》獲波隆那書展拉加茲藝術書獎，此外也榮獲美國傳達藝術插畫獎、美國3x3國際當代插畫大獎首獎、德國紅點設計獎肯定；他合作過的客戶有迪士尼、YAMAHA、酩悅香檳（Moët & Chandon）等，工作之餘不忘創作，陸續在倫敦、西班牙舉辦個展。鄒駿昇的畫風以細膩復古著稱，他歸功於家中經營修車廠的機械氛圍，使他迷戀收藏標本與打字機等文物，於古舊歲月中的創新養分，培育出藝術繁花。
吉日設計創意總監鄒駿昇
鄒駿昇翻開《最高的山．最深的海》，泛黃的書頁與細膩刻劃的筆觸，讓他獲得國際肯定。他認為畫面洋溢的復古風格，是源自家中開設修車廠──器械塞滿空間，瀰漫著的機油氣息以及機器運轉聲，一般人眼中的「髒亂」卻是鄒駿昇心中溫暖的寶藏，隨著歲月進一步融入繪畫色調，形塑出懷舊的「維多利亞式」風格。「倫敦出版社主編因為我的創作風格而邀約出版，我也刻意畫出泛黃以及水漬的紙質，書籍付梓後卻有讀者向出版社反應拿到舊書，希望更換新書。」他笑著說，全新的復古製作靈感，也來自經典老設計。
鄒駿昇於2011年以《羽之舞》獲得「插畫界奧斯卡獎」義大利波隆那國際插畫大獎
他從大學二年級開始收藏日系老機車如Kawasaki，為了尋覓更稀有的藏品，開始講究相關細節與歷史。騎著老機車在鄉下馳騁，讓他偶遇並拾回黑松汽水的老木箱，放置在自己房間，「搭配橘色牆面很有裝飾性」。接著他開始注意老招牌與經典生活用品，大量吸收國外資訊，「經典設計禁得起時間考驗，我開始研究這些經典存活下來未遭淘汰的條件，並內化經典物品的美感，成為自己的風格，為作品加分。」
鄒駿昇插畫繪本《諾亞方舟》
身為創意人，鄒駿昇迷戀收藏老的標本與科學解剖圖，將藏品融入生活空間成為藝術養分。他的辦公室入口立著人體骨骼圖像，桌上放著玻璃罩著的人頭骨骼，書架上的標本瓶裡塞滿棉花，會議室牆面立著的蜜蜂標本圖，就是他幫餐廳RAW做的品牌設計。會議室中陳列著逾十台打字機，「在線上被使用的打字機就好比以前的電腦，但是被棄置不用之後就是一個死掉的空殼，對我來說就像是標本一樣。」打字機、郵件磅秤、英國車站大鐘、男士推髮器、地球儀等都有著機械式的繁複構造，「機械時代的設計品，每個個體都是一座小工廠，製造的痕跡與工法都看得見，比後來電路板時代的器物耐用多了。」
左上．鄒駿昇於2016年與倫敦出版社合作《最高的山．最深的海》跨國出版 右上．《最高的山．最深的海》內頁的動物標本插畫 左下．鄒駿昇插畫作品〈數位生活〉 右下．鄒駿昇插畫作品〈綠〉
除了標本，老海報也是鄒駿昇的靈感來源，更是他對平面設計的「告白」。辦公室牆上一張半人高的希區考克（Hitchcock）1958年拍攝的電影《眩暈》（Vertigo）海報，設計者是美國知名平面設計師與電影片頭動態設計師索爾巴斯（Saul Bass），是首位被列入電影製作者清單的海報設計者。「他的作品，對於同為平面設計師的我而言，很有意義。」2001年這款最早的恐怖電影海報在倫敦佳士得拍賣價估計1500美金。門口牆上一張1970年德國基爾帆船節（Kieler Woche）海報，也被製作為郵票，該帆船節是歐洲北部最大的夏日活動，也是全球最大帆船賽事，1948年起舉辦的海報比賽亦為重要設計大獎。
鄒駿昇於2017年以台北市立美術館出版的《禮物》獲波隆那書展拉加茲藝術書獎
★本文為文章節錄，更多精彩內容，請見2018年5月號128期《藝術收藏＋設計 Art Collection + Design》雜誌