藝術家雜誌社
GO
  • 即時快訊
    • 最新消息
    • 徵件訊息
    • 藝術市場
    • 年度十大 展覽及新聞
  • 專題文章
  • 藝文消息
    • 台灣
    • 中國港澳
    • 海外
    • 其他展訊
  • 雜誌與叢書
    • 叢書出版
    • 藝術家
    • 藝術收藏 +設計
  • 關於我們
    • 本社簡介
    • 獲獎紀錄
    • 常見問題Q&A
    • 聯絡我們
  • 購物車
  • 會員登入
GO


歐洲藝術與生態交會之踏查

  • 首頁
  • 專題文章
  • 藝術家專輯
  • 2019年藝術家專輯
  • 12|藝術、生態與生態藝術

專題文章

  • 藝術家專輯
    • 2023年藝術家專輯
      • 03|近未來的科技、身體與生命想像
      • 02|李梅樹:真實之美
      • 01|2022視覺藝術年度回顧
    • 2022年藝術家專輯
      • 12|權力的肖像與再建構
      • 11|第十四屆歐洲聲言展/第十六屆里昂雙年展/2022釜山雙年展
      • 10|咖啡文化與藝術家
      • 09|探尋藝術做為修復的方法
      • 08|第十五屆卡塞爾文件展
      • 07|從繪畫看性別凝視的流轉與女性自覺
      • 06|第五十九屆威尼斯雙年展
      • 05|複調敘事:藝術做為抵抗之姿
      • 04|關於繆斯的再思考:身體與身分
      • 02|虎年話虎
      • 01|2021視覺藝術年度回顧
    • 2021年藝術家專輯
      • 12|希臘,從西方文明搖籃到現代國家
      • 11|海洋、南方與去疆界
      • 10|布魯日、福克斯頓三年展+雅典雙年展
      • 9|台灣藝術教育的場景與方法
      • 8|旅行的意義
      • 7|從藝術再探人與自然的連結
      • 6|藝術史中的臉、神情與內在
      • 5|上海、光州與利物浦雙年展
      • 4|當代藝術中心啟動的可能性
      • 3|美術館典藏作品的新視野
      • 2|末日與新生
      • 1|2020視覺藝術年度回顧
    • 2020年藝術家專輯
      • 12|以藝術實踐多元對話與解殖
      • 11|從藝術反思人與動物關係
      • 10|2020秋季雙年展
      • 09|人類世中的當代藝術
      • 09|藝術創作的身體感知映現
      • 08|藝術與植物
      • 07|數位時代的藝術市場
      • 06|藝術上線與疫症時代
      • 05|肖像與形象
      • 04|映現時代的韓國藝術
      • 03|網路的未來想像─以藝術做為方法
      • 02|現當代雕塑發展重探
      • 01|2019視覺藝術年度回顧
    • 2019年藝術家專輯
      • 12|藝術、生態與生態藝術
      • 11|2019秋季雙年展
      • 10|被再現的女性形象
      • 09|她者的藝術力
      • 08|藝術家的田野技藝
      • 07|聲音×影像藝術感知解讀
      • 06|第58屆威尼斯雙年展
      • 05|災難與藝術
      • 04|科技.藝術.人文
      • 03|當代策展的形變與可能
      • 02|大學美術館在台灣軌跡
      • 01|2018視覺藝術年度回顧
    • 2018年藝術家專輯
      • 12|藝術家製書的創作實踐
      • 11|2018秋季雙年展專輯
      • 10|漫畫靈光走進博物館
      • 09|從收藏到私人美術館
      • 08|2018柏林雙年展/第12屆歐洲聲言展
      • 07|商業畫的藝術價值
      • 06|影像的敘事與擴延
      • 05|素描藝術在當代
      • 04|新媒體藝術的政治性
      • 03|閒置空間再利用的反思
      • 02|犬之物語
      • 01|2017視覺藝術年度回顧
    • 2017年藝術家專輯
      • 12|熱帶的藝術視野
      • 11|他者現身:藝術做為實踐表意的工具
      • 10|再探現場藝術
      • 09|檔案、聲音與文化場景
      • 08|藝術與人文地理的交會
      • 07|第14屆卡塞爾文件展
      • 06|第57屆威尼斯雙年展
      • 05|企業的藝術力
  • 藝術收藏+設計專輯
    • 3 | WANDERING 心之所嚮
    • 2 | EXTRAVAGANZA 藝見奇觀
    • 1│The HERITAGE 尚藝.擷萃蘊華
    • 2022年藝術收藏+設計專輯
      • 12│UNDERCURRENT 童話、私語與史詩
      • 11│Hallyu! The Korean Wave 韓流進行式
      • 10│TENENT 建立屬於我們時代的收藏
      • 9│TRUE VISION 視線的遇合:時代的靈思與凝視
      • 8│BOTANICAL: OBSERVING BEAUTY 綠之緣.植藝萬千
      • 7│EYECONIC WONDERS 天開奇想
      • 6│Ordinary Spectacles 日常奇觀
      • 5│GREEN UP:綠映璞真
      • 4│NFTs Are Booming NFT:
        數位時代的新關係美學
      • 3│MINDFLOW 原相.心流
      • 2│INTUITION & BEYOND 藝.無盡藏
      • 1│MOTHERHOOD 蓋婭.原生母性
    • 2021年藝術收藏+設計專輯
      • 12│SEEING KYOTO 京都 文化古都之當代藝術巡禮
      • 11│造局者 FRAMERS
      • 10│ENIGMA生之源.萬物互聯
      • 9│綠之匯流 MOTHER NATURE
      • 8│WONDERLAND 奇境之遇
      • 7│ART X MUSIC 藝樂無界
      • 6│Beyond the Face: A New Approach to Portraiture 時代肖像
      • 5│Coding 悟/語
      • 4│Woven Cosmos 集智.寰宇之構
      • 3│The Constructors 顯世錄:境造時代
      • 2│Time Capsules 時光譜:美之軸承
      • 1│Art as Action 藝術:意識興起的篝火
    • 2020年藝術收藏+設計專輯
      • 12│VISIONARY 未來已來
      • 11│DIALOGUE 對照記
      • 11│她:鏡觀時代 She & Her: Insights of the Art World
      • 10│啟世.現象為本
      • 09│拾光:影像的創作與收藏
      • 08│非洲藝術.原生力量的萌現
      • 07│感性化外.夢奇地
      • 06│披光化影
      • 05│距象化藝術.美的雲途
      • 04│自然劇場
      • 03│潮藝當道
      • 02│時代的探針
      • 01│探藝.共時與交感
    • 2019年藝術收藏+設計專輯
      • 12│啟藝.文明史詩
      • 11│藝由心生
      • 10│光影機杼
      • 09│生命的布局
      • 08│潮藝萬象
      • 07│女藝.靈動之境
      • 06│情感博物館
      • 05│時間學
      • 04│山海經
      • 03│心之遊繫
      • 02│敘世之執念
      • 01│官覺劇場
    • 2018年藝術收藏+設計專輯
      • 12|藝之食托邦
      • 11|創變之維
      • 10|時代的拓片:穿越時光的典藏之美
      • 09|童萌會
      • 08|美之翕影
      • 07|超級結構
      • 06|疊蘊時華.典藏新詮
      • 05|歧界衍境
      • 04|奇感錦觀
      • 03|維也納現代主義
      • 02|跨時之思
      • 01|夢行者
    • 2017年藝術收藏+設計專輯
      • 12|演化移形
      • 11|森羅心景
      • 10|官覺之遇
      • 09|謬斯之約
      • 08|尚美之藝
      • 07|穿針引線
      • 06|天開創想
      • 05|曉世界.繪奇觀
      • 04|空間之塑
  • 作者專欄
    • 藝術家專欄
      •  特別報導
      •  Art Taipei 2022特別報導
      •  美學漫遊
      •  藝術視界
      •  美術之眼
      •  香港視線
      •  國際傳真
      •  評藝廣場
      •  聚焦當代
      •  國際藝壇
      •  當代影像藝術關鍵詞
      •  創意陶藝
      •  誌上話陶
      •  封面藝術家
      •  封面評介
      •  展覽評介
      •  藝術人物
      •  地景藝術
      •  新書出版
      •  策展論述
      •  文化行政
      •  數位藝術
      •  圍場散步
      •  台灣美術
      •  藝術動態
      •  美術館行政
      •  名作物語
      •  發現美術館
      •  藝術市場
      •  藝點觀察
      •  當代藝術
      •  雕塑藝術
      •  書法藝術
      •  建築藝術
      •  攝影藝術
      •  藝術史學
      •  宗教藝術
    • 藝術收藏+設計專欄
      •  封面紀事
      •  藝饗美學 ‧ 名人收藏
      •  特別報導
      •  設計名家
      •  設計焦點
      •  設計博覽
      •  文化與創意
      •  藝術人物誌
      •  藝術博覽
      •  藝術焦點
      •  藝術視界
      •  世界大藏家
      •  藝術收藏
      •  收藏焦點
      •  當代藝術
      •  藝術話題
      •  時尚美學
      •  影像美學
      •  珠寶美學
      •  創意萬象
      •  市場焦點
      •  文化時潮
      •  藝術大觀
      •  藝術與企業
      •  藝術跨界
      •  建築焦點
      •  建築觀點
      •  藝術家工作室
      •  文物專欄
      •  市場觀察
      •  藝術市場
      •  藝術拍賣
      •  市場專欄
      •  建築設計
      •  藝術龍門陣
      •  品牌、科技、新思維
      •  以收藏.致未來
      •  茶葉與茶器收藏分析
      •  文化行旅
      •  山海經.風土考
      •  博物館巡禮
      •  設計微言
      •  哈佛隨筆
      •  魏蔚隨筆
      •  綠與野專欄
      •  藝想創見
      •  工藝美學

歐洲藝術與生態交會之踏查

撰文.攝影/吳虹霏(《藝術家》2019年12月535期)
 

 2015年末,聯合國頒布結合經濟、社會與環境面向的十七項永續發展目標,同時間,於巴黎舉行的聯合國《氣候變化綱要公約》第廿一屆締約國大會的「藝術」版本──Art COP 21轟轟烈烈地展開。筆者自此開始投入鑽研此熱潮的奧祕,這才發現,藝術與環境生態交織出的全球光譜,實在太引人入勝,特別是歐洲,近十幾年來誕生不計其數、深具創意及影響力的相關組織、計畫或行動,各自有其論述與方法,叩問著現代化的僵固生活與思想,既照見社會的幽微細縫,也帶領我們超越人類中心的狹隘位置。

 

HIAP位於赫爾辛基南方Suomenlinna小島上的駐村空間
 

 去年獲國家文化藝術基金會「海外藝遊專案」補助所展開之「歐洲藝術與生態交會之踏查」計畫,除為了建立一個生態×藝術平台而展開的前置調查與採樣,更試圖在「永續」的國際藝術浪潮中尋得台灣的下錨點。此行拜訪的個人或機構,大抵是循以下兩個提問出發:一、如何透過藝術之眼,打開對生態問題更寬廣的認識?二、生態藝術如何跳脫論述,在日常中落地?

 

 下文為筆者自此行揀選的三個案例,分別就其概念、操作方法與階段性成果詳述之。

 

撤退的前線
關鍵字:駐村、合作串聯、在地參與
 「撤退的前線」(Frontiers in Retreat)是由「赫爾辛基國際藝術家計畫」(Helsinki International Artist Programme, HIAP)自2013年發起,期長五年的研究與駐村計畫,意在激發藝術家合成不同知識模式的能力,以此做為對「Frontier」(前線)概念的對照與再檢視。「Frontier」帶有人類對於新領域的開拓與征服之意,「Retreat」(撤退)則是個反身性的進程,暗喻當環境劇變指向愈來愈不可測的未來,人類文明的實質與想像的新疆界,或許將退回到在地。

 

 策展論述中提到,計畫探究在地環境知識的形塑,與全球生態變遷的更宏大知識的關係。正因生態議題牽涉社會、經濟與政治等龐雜現象,對此藝術家能夠展現跨領域的理解能力,進而挑戰僅有單一敘事的認識與想像。

 

 駐村是此計畫最核心的方法,HIAP展現優異的網絡串聯力,參與的藝術家進駐七個據點(位於塞爾維亞、冰島、蘇格蘭、拉脫維亞、西班牙、芬蘭與立陶宛的駐村機構),這些據點大多遠離都會,擁有冰川、古樹林、半島、高山或鄉間等脆弱的生態系統,在另一層意義上更具跳脫「歐洲中心」的野心。策展人刻意選擇這些有著巨大生態與文化歧異的邊疆場址,促成藝術家與在地居民的跨領域合作(在合作之前更須向在地人學習「生活」這件事),進而挖掘所在地的歷史與生態議題。

 

 透過與居民共同生活、合作的有機過程,藝術家產出研究之旅、田調、駐村、講座、討論、跨領域培育與展覽,這些過程於2017年化作一系列展覽「Edge Effects」,藉由「交會的區域具有最高度多樣性」的生態概念,進一步體現這七處場址在這段期間展現出的豐富有機與多元性。

 

策展人葉妮.努爾曼涅米展示「後石化轉型」計畫的初步架構
 

 當筆者造訪時,計畫已屆出版之際,透過與HIAP首席策展人葉妮.努爾曼涅米(Jenni Nurmenniemi)的訪談,以及瀏覽其豐富的線上/紙本紀錄文件,得以更具體地想見,橫跨五年的計畫期間、七個機構與廿五位參與藝術家,激盪、交織出對於在地及全球生態議題更深層的理解。一個規模龐大且具有多重端點的計畫,在成果的呈現上無疑具有一定的挑戰性,而此計畫以過程為重,紀錄與文件的整理至關重要,HIAP無論在出版或線上的資料展陳,都有非常詳實細膩的紀錄。

 

 葉妮.努爾曼涅米表示,他們對生態主題的探索將會一直持續下去,造訪當時尚處萌芽階段的「後石化轉型」(Post-Fossil Transition)計畫,即為延續「撤退的前線」的概念產出,進一步朝向駐村機構的永續轉型。除了自我檢視駐村造成的碳排放等挑戰,HIAP更將自身做為實踐後石化生活的開放共享平台,推動交通、能源與食物的三大面向的日常實踐。

 

 大抵來說,HIAP與歐洲其他地區的交流合作以日韓為主,例如去年參與以邊境為題的光州雙年展。HIAP也對於台灣充滿興趣與好奇,期望未來能有進一步交流,擴展歐亞之間的對話。(全文閱讀535期藝術家雜誌)


【12月專輯│藝術、生態與生態藝術】

宇宙政治實踐:人類與非人類共構的世界

美術館的生態視野

專訪台北市立美術館館長林平

竹圍工作室:駐村、環境永續及在地生活

專訪竹圍工作室創辦人蕭麗虹

歐洲藝術與生態交會之踏查

生態創傷後的藍圖?

莫斯科車庫當代美術館「即將到來的世界:生態做為新政治2030-2100」

人類與森林的多層次複雜關係

巴黎卡地亞當代藝術基金會「我們,樹」

創造一個「介於之間」的空間

(不)可見的存有時刻

約瑟芬娜.聶利馬勒卡

無法置身之外

顏達.華爾頓

來自大地的顏色

凱蒂.衛斯特

以動物行為的變異談氣候變遷

瑪格麗特.玗牡

回上層
img
img
img
img
106台北市大安區金山南路﹝藝術家路﹞二段165號6樓
6F., No. 165, Sec. 2, Jinshan S. Rd. (Artist Rd.), Da' an Dist., Taipei City 106,Taiwan(R.O.C)
Tel:+886-2-23886715
Fax:+886-2-23965707、+886-2-23965708
​E-mail : artvenue@seed.net.tw

© 2017 Artist Magazine All Right Reserved.
Design & Manage by: HFU FineArts & CCDesign, 米洛科技網頁設計
廣告刊登方式|服務條款說明|常見Q&A|加入會員
|購書辦法