特別報導
【11月特別報導】通過藝術建立的關係，並不會在展覽就結束––「 (un)Common Grounds：反思第十五屆卡塞爾文件展論壇」側記】
紙偶（Wayang Kardus），是稻米之牙自1998年成立以來，串聯工人、農民、漁民和其他組織政治行動的重要媒介。對稻米之牙來說，在文件展最具歷史意義的廣場前展示人民製作的一千名紙偶，不只是呼應文件展歷史及德國戰後代表藝術家約瑟夫．波依斯「人人都是藝術家」的概念，還想告訴世界，直到今天人民還在爭取正義。
【10月特別報導│李禹煥】
永生的疑問與冥想––李禹煥的藝術
今年4月對外開幕的李禹煥阿爾中心（Lee Ufan Arles）位於法國南部阿爾，由日本建築師安藤忠雄修建設計，保有原三層樓古典風格的弗農公館（Hôtel Vernon）具礦岩質性的外觀與一樓空間，以及有令人印象深刻木製屋櫺的二樓及三樓，幾乎全數空間均可用來展示藝術作品。
【6月特別報導│惠特尼雙年展】
面對現實的荒謬與醜惡，我們心照不宣––紐約惠特尼美術館「惠特尼雙年展2022：緘口不言」
回歸到展覽標題命名「緘口不言」，靈感來自美國非裔作家托妮．莫里森的小說《最藍的眼睛》的開頭。「Quiet as It's Kept」這句俗語通常使用在陳述應當為祕密但事實上卻是公開的祕密句子前，可以解讀為不言而喻、心照不宣。在經歷巨變的後疫情時代，偏執與仇恨撕裂著社會，一切顯得無理可循。
【2月特別報導│2021泰納獎】
比藝術更社會性的創作實踐？──2021年英國泰納獎綜合觀察
本屆泰納獎延續了獎項近年青睞藝術文化團體、重視身分政治議題的趨勢，如此連年突出藝術介入社會的價值，是否會引領國際藝壇的走向？計畫型創作是比藝術更為社會性的創作實踐？此創作類型是否會愈發成為當代藝術的顯學？這些皆是本屆獎項所開啟的後續論辯。
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